季益顺

正高级工艺美术师

中国工艺美术大师

中国陶瓷艺术大师

师从高丽君、王小龙

“壶界四小龙”之一

“我记得我们小时候都是看到人们在茶馆里才用紫砂壶泡茶，边听说书边喝茶，当时只能体现一种实用的特点，现在在我们这个盛世，紫砂壶提升到了一个实用艺术品的高度，所以我们应该总结历史，在不影响它的实用功能的前提下，怎样把个人的特点、把中国的传统文化、把一种诗情画意的风格结合在作品里，提高它的艺术价值，这是我们这代人的责任！”

——季益顺

季益顺，1960年生于陶都，长于蜀山，一方水土，成就了季益顺的紫砂艺途。他出生在蜀山老街，当时蜀山老街家家户户做紫砂陶，他的姑姑是民间的制壶艺人，从小的耳闻目染，让他与紫砂结下不解之缘。

季益顺17岁进入江苏省宜兴紫砂工艺厂，从传统入手，建立基础；拜师正高级工艺美术师高丽君、王小龙学习更为全面的制壶技艺，花器、素器并具，跟随师傅在传统花素器中摹古追意。

后又进入中央美院进修学习，而立之年，季益顺创新作品迭出。他的作品多以自然生态的景象作为创作的灵感，信手拈来，融会贯通，妙趣横生。在传统中寻找改变，在对泥料特性的运用、制作技法的表现，有所突破，从而形成了自己的独有风格——季益顺紫砂艺术流派。

“画在壶上，壶在画中”，是对季益顺紫砂艺术流派的形象概括。他将高雅的紫砂艺术与“日用” 功能有机结合起来，将壶艺造型与中国书画、雕塑完美相融。

《全手梅竹双清》

在季益顺的创意作品里，大自然的一切，都是人类的朋友。人不能征服自然，但是可以读懂自然，亲近自然。朗朗乾坤，天地分明，万物皆有灵性。于是，创意才会心生敬畏。季益顺的壶花素相融，风格独特，更有“竹王”、“花王”之称。

《紫气东来》

看季益顺的壶，他将花鸟水竹、自然万物表现于紫砂壶上，像他的经典作品《晨曲》，将日升时的大海与紫砂壶相融；花器作品《琵琶语》，则展现出小巧可爱的枇杷形象；代表作《双波玉蝉》，将传统器型再作创新，与蝉结合，更显玲珑剔透……

《琵琶语》

在季益顺眼中，紫砂壶是用心的产物。无论是诗情画意、历史人文、自然万物，都有着独特的风格，所以在他手中，紫砂壶也有着万千风情。他致力于追求作品新和美的统一，作品造型、装饰和色彩的协调。艺术来源于生活，但并不是机械地反映自然与生活，而是按照自己的审美观念，对客观事物进行概括、提炼和加工，从而创造出比自然更美，比生活更高的作品来。

《全手小一粒珠(范曾书画·鲍志强陶刻)》

创作几十年，季益顺已经从紫砂厂的益顺陶艺中心走了出来，2009年，他建立了自己的“季畅园”，典型的江南古典园林风格，园内可见诸多树木花鸟，他将自然之景浓缩于园内，做壶休息时候，便到园内走走，获得新的灵感。

《双波玉蝉》

现如今，季益顺门下已有几十位弟子，他们潜心钻研紫砂技巧，共同学习、共同进步，在季益顺的指导下，纷纷崭露头角，成为紫砂界的中坚力量。每一位有所成就的手艺人，都会毫不吝啬地将自己的技法传授给徒弟及后代，季益顺亦是如此。或许，这正是紫砂代代传承下来的精神。