2015年03月20日 17:48 来源:三九养生堂 编辑:游本丽
紫砂壶是很多人都喜欢的，他们对于紫砂的情感也是不一样的，那么紫砂壶为什么受到那么多人的喜欢呢?今天小编就给大家介绍下紫砂壶文化，紫砂壶在哪个年代就有了，紫砂壶原产地在哪里等的。
1、紫砂文化历史 2、紫砂器是如何诞生的
3、紫砂泥的开采历史 4、紫砂壶产于哪个年代
5、紫砂壶原产地 6、紫砂壶创始人是谁
7、紫砂壶里灌文化 8、紫砂壶的历史功用
9、紫砂壶的工艺体系是什么 10、中国紫砂与日本的跨海壶缘
紫砂文化历史
中国陶瓷工艺是博大精深的典型文化现象，是中华民族传统文化的重要组成部分。它诸多门类的陶瓷品种深深地映衬着民族的风格和地域文化的特征，然其共同的生命支撑都具有强烈的不屈不挠的文化追求，由传统习惯形成的文化现象百变不离其宗地衍生和成长，以不同的生活方式传达创造者的自信，使其融入新的社会环境和新的文化内涵，而且与其他文化现象相以借鉴和渗透，地域文化是发展这种文化的母体和催生剂，宜兴紫砂陶器文化即具有这种特征。
吴越地处太湖流域，孕育了中国灿烂的吴文化，其发达的农业和悠久的陶瓷业二者所产生的文化传播是它的主要成就。地处太湖西岸的宜兴史前已很，发达，陶器制作和农业耕作形成了人性中最永恒的文化价值。宜兴地理属天目山余脉，境内山峦起伏，沈溪纵横、蕴藏着丰富的陶土矿源，制陶史迄今已有7000余年。其主要甲泥陶土得天独厚， 尚无二家，自北宋发现并利用其中的紫砂陶土更显珍稀。明代随着饮茶方式的改变，泡茶的紫砂壶应运而生， 也就是我们今天所看到的这种类型。茶在被人类发现和利用之初，仅作为一种在人类生存过程中对人类的健康提供帮助和日常生活所需的物质资料而出现的，它所具备的文化因素也仅局限于一种推崇人类生存的生活资料这一最原始的人文作用上，从广义上讲，任何一种生活生产资料都在某种程度上具有成为文化要素的发展潜力，但最终成为真正意义上的文化的物质载体的却不多，然茶是具有代表性的。
一种文化的出现，必有其深刻的社会根源和背景，茶文化也绝不例外。茶文化最初的文化属性与陶文化的文化属性只有食用和使用的价值而已。直至魏晋时期，这两种文化的相互作用和渗透才形成一种有形的载体，至唐代已十分成熟，这关键是当时生产力的发展和文化艺术体系的建立。人们对物质需求的同时蕴含了可贵的精神特征。它是有许多相关的思想和文化或组成的一个聚合体，这可以是说是中国文化最基本的“天人合一”、 “物我合一”的具体表现，完全是人为所至。
紫砂文化启蒙者是紫砂壶， 明代洪武年间(公元1391年)泡茶开始流行，使唐代“煎茶法”和宋代的“点茶法”出现了质的改良和形式上的变革，把茶置于容器中，加入沸水冲泡，且以个人享用为主，紫砂壶成为当时饮茶器的主角。较之其他茶器而言，紫砂壶的透气和符合人们心理接受以及与瓷器大相径庭的审美情趣。加之文人对造型、装饰的影响，迅速成为人们生活中不可缺少的饮茶佳器。
当然这是到了明代正德年间以后的事。宋代江苏宜兴烧制的紫砂壶器还不是今天的概念所看到的紫砂壶，’诗人欧阳修“喜共紫瓯吟且酌，羡君潇洒有余情”所咏的还是煎煮和点茶所用的紫砂器，梅尧臣的“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”是不是讲紫砂壶还有待进一步考证。长期以来不少人引用较多， 诗句里的“紫泥”实际上是封建朝庭信件的封口物，即似目前古陶瓷鉴定用的火印。
至明代正德年间，第一位有名字记载的紫砂艺人是供春，称其为“供春壶”的树瘿壶是仅存最早的泡茶用的紫砂壶，从那以后， 宜兴便以盛产紫砂壶驰誉天下，名匠名师时有出现， 时大彬以及惠盂臣等一批文人名师对后人影响极大。反映了从那以后紫砂壶的制作始终表现了强烈的文化追求特征。时大彬制壶周正敦实，朴素雅致，大气蕴秀，以竹刻留款，书法生趣， 赋予紫砂壶浓烈的文化气息。惠孟臣善制小壶，用泥考究，为闽地功夫茶的最佳选择，沿至今日。
清代紫砂茶具制作进一步繁荣，出现了一大批名彪青史的大家，陈鸣远就是其中杰出的一位，他所制的紫砂壶，造型生动，做工细腻，刻画讲究， 富有哲理。文房雅玩，千姿百态。为我们今人大胆开拓表现题材作出了榜样。至清中叶，紫砂壶制作的文人化倾向越来越甚，文人们浓烈的文化追求，从设计款式到壶面装饰的书法金石使紫砂壶发展到了一个新的阶段，装饰的陶刻手法有异，然抒情壮志，展示逸趣几乎成为主流，工艺制作的严谨到装饰手法的潇洒，孕育了一大批功成名就的制壶大家，这些大家大都是文化人。
陈鸿寿就是代表人物之一，他的曼生十八式成为一时的时尚，其影响直至当今，陈鸿寿亲自撰写并刻绘铭文诗画，他在紫砂壶的形制和陶刻装饰上开创了一代新风，为紫砂注入了新的文化精神， 使壶型、铭文、画面的内容、布局及镌刻技法具有丰富的文化内涵。以民族的文化积淀和追求时尚为人们所喜闻乐见，从民间流传直至成为朝庭贡品，在瓷器已成为主要消费品的清代中期，依然为陶器品种铸就了新篇章，紫砂陶器的独特与时尚为中华民族陶器文化延续了辉煌。
清末至民国初期，虽战乱频繁，然紫砂壶的制作却从未中止，遍布大江南北的茶肆酒楼， 到处都见到它的身影，大批的文人墨客与之结缘，而且已走向海外，不少海外游于视其家乡土、故土情，‘壶随携，铭记不怠其宗，著名科学家周培源无论求学在美国、战乱到西南，都将紫砂壶作为家乡土不离其身，传为佳话。
新中国诞生以后，紫砂业以新的姿态进入了新的发展时期，以朱可心、顾景舟为代表的一批名家大师作品立意高远，师古而创新，简洁中见繁复，平凡中见深远，质朴中见精神， 他们许多优秀的紫砂壶作品享誉海内外，也给后人留下了经典式的启示。随着新时期紫砂壶造型设计装饰手法的与时俱进，在工艺制作中的文化追求层出不穷，严谨中追求自在天成的感觉，做到形似、神似，从而力创自身的特色风格。
高海庚汲取良诸文化玉器图案的精华， “集玉 ”以它精巧端庄的身姿淋漓尽致地展示传统文化的大气和纤细;李昌鸿、沈巨华夫妇的“竹简壶”，把古代竹简作壶体并镌刻孙子兵法，古朴庄重;施小马的“红与黑”在传统的基础上凸现了泊来文化的简洁和传统文化的雍容华贵;鲍志强、毛国强陶刻的画面把书法铭刻以新的面貌带进了一个新的世界:顾绍培的竹塑壶身，壶名为高风亮节，文人化倾向十分强烈;谢曼伦以竹为题材的塑器壶，把文人壶的制作儒雅地宣泄着对美好的追求;笔者崇尚古文化，所制壶体具传统风格，装饰上将古代(出师表》《座右铭》 (诸子百家歌》镌刻于壶身，把文人壶推向了新的境界:沈建强以筋囊壶擅长，他的“英雄壶”周身108条筋线， 泛指梁山好汉，使人联想回味。当代紫砂壶的制作工艺在向高处攀登的同时，努力追求力接地气的意念，竭诚地反映我们新时期的生活和对美的追求，“阳春白雪”与“下里巴人”间产生了和谐的融合。
追求文化即是对生命的追求，对朴素真实的追求，陶艺家们发自内心的艺术创作，文化倾向是他们的首选。
在民俗文化、高雅文化、传统文化的广大无垠的空间里，不懈地拓取和创新，把紫砂文化的特征尽情地印证着。这种文化追求，不是那种空文化、假高雅，而是我们努力在信任人性中最永恒的东西。这种紫砂热始终沉浸在文化的氛围中，流派纷呈、新品迭出衬托了我们这个时代的健康而真实的一面。一部陶瓷生产史把宜兴推上陶都的地位，一把紫砂壶让宜兴在改革开放的春风中焕发了具有文化特征的新风貌，而宜兴这个古老的文化大县又支撑着紫砂业的健康发展。紫砂既成为与其他文化领域相互交融的润滑剂，又成为中外文化交流的重要内容，利用“陶艺”的纽带把大家联结在一起。
任何工艺品的升华，从来都不拘泥于表面现象，它的民俗意向，地域文化，以及文化意向，文化追求，都表达着，对文化理念的探索和精神的依附。当今紫砂陶器的生存和发展，在文化追求的载体上产生了新的质的进步。在造型设计和工艺表达过程中，文化意识的支配和利用已成为普遍的价值观，不同的是各人的表达方式和内容相异而己。有的在传统基础上继承和创新，努力借鉴和融合其他工艺门类的文化特征和表达方式;有的是在主题思想上以有所选择的铭文和德治方面的格言在装饰上刻意创新;有的是以重大历史题材和值得纪念的内容在造型和装饰上恰当的表现。
追求一种倾向于文化、有文化特征的审美情趣，使作品带有浓烈的文化信息。把紫砂文化与传统文化千丝万缕的关系得到延伸的发扬光大，也符合当代社会文明和理性的诠释。
当代紫砂壶的制作工艺和装饰艺术，在吸取前人成果的基础上有了新的发展，紫砂壶造型和装饰的艺术之美、形式之多，题材之广泛，是当今任何陶器所无法比拟的，人们正以极大的热情去接受它，接受它的文化影响是主要的，独特的材质，优美的造型和丰富的文化内涵是它永恒的生命。
紫砂器是如何诞生的
宜兴具有发达的陶瓷产业，而紫砂陶则被誉为“陶都之花”。明代嘉靖年间紫砂艺人龚春的出现，把中国紫砂器推到一个新的境界。龚春本名“供春”，小的时候是吴颐山的书僮，当吴在金沙寺读书时，他则偷跑出来，私访寺内和尚，精淘细土，勤于捏制，终成大家。后来成为宜兴紫砂制作的一代宗师，他的作品被广泛称为“供春壶”。
当时有“供春之壶，胜于金玉”之美称。他的壶，款式不一，创作过“龙旦”“印方”“六角宫灯”等新颖式样，其中尤以“树瘿壶”最为有名，其壶看似老松树皮，呈栗色，类松根，质朴古雅，别具风格。
从此宜兴紫砂器生产发展迅速，百品竞新，名家辈出。紫砂陶器皿，造型千姿百态，色泽雅致洁净，品种丰富多极，主要品类有茶壶，花盆，餐具、文房用品等，造型至今达2000余种。
宜兴紫砂与宜兴现代彩陶有何联系
宜兴陶都，是中国人们依据制陶产业的规模和文化艺术的含量及地位作用，自然形成的共识。不仅有代表可以创造发明水平的汉代铜绿釉、宋代宜均釉，还有代表文化艺术水平的紫砂壶艺、盆艺、宋代拇指画等。
宜兴釉陶和紫砂陶产品的出现，是宜兴先辈制陶人的发明创造，宜兴紫砂是继承发展的代表，其既可日用又可收藏的特殊产品为宜兴赢得了较大的社会影响，并且影响了其他陶瓷艺术。如宜兴现代彩陶，彩陶的刀刻装饰已成为区分其他彩陶产区别鉴别标准。彩陶刀刻吸收了紫砂刀刻装饰工艺;紫砂以素面素心为特色这朴素的理念为彩陶所用，将传统的有光釉变为无光釉:紫砂讲究制作工艺方圆曲直、循规韬距，现代彩陶也吸收了紫砂的这一特点，制作工艺以紫砂为样本，高标准严要求。
任何事物都没有绝对的，紫砂与现代彩陶有异曲同工之妙，相相互补，彩陶也有能力开发出与紫砂相结合的彩陶，或与彩陶相结合的紫砂如彩陶利用的紫砂泥绘手法，制作了多款产品。
紫砂泥的开采历史
因为没有电能及机械动力的介入，没有应用爆破等科技手段，直至20世纪50年代中期，紫砂泥矿的开采仍承袭几百年来一以贯之的原始开掘手段、规模与效应。
黄龙山是一座高60米左右的黄石山，是主要的甲泥和紫砂泥的产区。找泥宕的办法是，先在黄石山凹处的石底脚处试找“眼口”，由“眼口”引进石隙底部，逐步以泥引进、见泥追泥，逐步深入。如有泥可采，“眼口”就成了“宕口”。“宕口”一般以开挖人名字命名。“宕”即洞，挖进三五尺(一米多)就需用就地产的黄石搭圈，以拱圈支撑，凡挖进一二米就需以石砌拱，以防塌方之危险。挖洞不能太阔，约一米多，窄时要侧着身子进出，调试一般只一人多高，具体调试视挖掘时周边泥层情况而定，低时人要爬进爬出，有时会遇到“龙骨”(特别坚硬的黄石)，可借作支撑架。挖掘的主要工具名叫“大锄”，以簸箕装泥，短扁担(不到一米)挑运。
开采作业，因洞内窄小，坡度又大，一般进洞后马上下坡，最斜坡度有三十多度，要爬上爬下，非常难走。宕中平道极少，因紫砂泥开掘的大多是块状，如媒块，可以用手搬运。深进后的照明是豆油灯，灯油少，灯光弱，但耗氧也少，三米不到要放上一盏。采掘深度一般不会太深，进深了劳动力大，不合算;具体进深要看可采泥的走向，有时可分道分支挖进，如遇塌方只能停止开采;停止开采的另一个重要原因就是地下水，大凡洞中排水在困难，遇到地下水漫溢都必须停止。小宕口开采往往会上下几层或穿插而过，其开采并没有拆拱圈回采的情况，回采是大矿井干的事。20世纪抗日战争爆发以后，掘泥师傅何小二发明用石匠凿石方法(用较长铁凿钉缝，以柄长二尺的铁榔头敲击)采泥，产量有了明显的提高。以上方法开采，一人一天大约可以出泥一千至二千多斤。
从明清两代到20世纪50年代，黄龙山紫砂泥属浅层的单一小洞井开采，挑出的泥容易分类。再筛选出等级。山南北两面的品质有好、差之分。紫砂壶做坯人感觉，北面的泥纯良，南面的性格爆躁，各有特点。明人周高起在《阳羡茗壶系》一书中说:“出土诸山，其穴往往善徒，有素产于此，忽又他穴得之者，实山灵有以司之，然皆深入数十丈乃得。”虽说的只是面上的情况，并未深入到矿区及加工作坊体验，但基本符合实际情况。
20世纪50年代中期，宜兴采矿公司成立，接管了黄龙山矿区15个宕口，统一开采、练制，供应下属各陶瓷厂的各种产品用泥。还成立黄龙山矿场，专门开采夹泥和紫砂泥。开采条件逐步改善。结束了明清以来一直相沿的山下小宕口的开采，而是大矿井开采。先后建了1号斜井、2号斜井、4号斜井和5号斜井，开采甲泥和紫砂泥，其中4号井和5号井是紫砂泥的多产井。随着科技进步，采用新工艺和新技术，采掘条件日益改善;先进的开采设备同时也提高了效率。
从1997年起，陶瓷公司原料总厂因严重亏本，无力在井下排水，上述几个井口陆续停产，只留下台西大队区管的小规模宕口露天开采。2004年元旦，宜兴市政府全面停止黄龙山矿区的开采，过往的宕口、矿井经露天开采，现已成为一个面积约七八千平方米的大水塘。
紫砂壶产于哪个年代
紫砂壶产于哪个年代?紫砂壶，曾是中国特有的手工制造陶土工艺品，现也有机器大批量制造的。制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴，又名宜兴紫砂壶。其起源可上溯到春秋时代的越国大夫范蠡，已有2400多年的历史。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。紫砂壶的特点是不夺茶香气又无熟汤气，壶壁吸附茶气，日久使用空壶里注入沸水也有茶香。
得天独厚的宝贵资源——紫砂壶产于哪个年代?宜兴紫砂泥是如何被发现的呢?有一个美丽的传说…… 宜兴丁山(丁蜀镇)位于太湖之滨，是一个普通而美丽的小镇。传说很久很久以前，镇里的村民早出晚归，耕田做农活，闲暇时便用陶土制作日常需用的碗、罐。就这样，他们过着无忧无虑而又简单平凡的生活。有一天，一个奇怪的僧人出现在他们的镇上。他边走边大声叫唤:“富有的皇家土，富有的皇家土”，村民们都很好奇地看着这个奇怪的僧人。僧人发现了村民眼中的疑惑，便又说“不是皇家，就不能富有吗?”，人们就更加疑惑了，直直地看着他走来走去。奇怪的僧人提高了嗓门，快步走了起来，就好像周围没有人一样。有一些有见识的长者，觉得他奇怪就跟着一起走，走着走着到了黄龙山和青龙山。突然间，僧人消失了。长者四处寻找，看到好几处新开口的洞穴，洞穴中有各种颜色的陶土。长者搬了一些彩色的陶土回家，敲打铸烧，神奇般的烧出了和以前不同颜色的陶器。一传十，十传百。就这样，紫砂陶艺慢慢形成了.
紫砂壶以哪个地方最为盛名
紫砂壶以哪个地方最为盛名?自古以来就有“好茶需好壶”一说，而茶壶中属紫砂壶为泡茶器具之上品。中国境内的紫砂壶，属产地为江苏宜兴的最佳。宜兴紫砂茶具，泡茶既不夺茶真香，又无熟汤气，能较长时间保持茶叶的色、香、味。紫砂茶具还因其造型古朴别致、气质特佳，经茶水泡、手摩挲，会变为古玉色而倍受人们青睐。
紫砂壶以宜兴最为盛名，紫砂壶的原产地在江苏宜兴，故又名宜兴紫砂壶。紫砂壶是人们日常生活中用以沏茶和饮茶的一种实用器具。紫砂壶因其悠久的制作历史和古朴而精美的艺术造型成为目前收藏品中一种极具收藏和欣赏价值的艺术品。
紫砂壶烧制的原料为泥土，紫砂壶泥分为三种:紫泥、绿泥和红泥。可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且分布于甲泥的泥层之间，泥层厚度从几十厘米至一米不等。根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明，紫砂黄泥属高岭—石英—云母类型，含铁量很高，最高含铁量达8.83%。紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成，一般采用平焰火接触，烧制温度在1100-1200°C之间。紫砂壶成品的吸水率大于2%。
在显微镜下的紫砂壶既是周身布满气孔的团聚体;这些团聚体大多数是由石英、赤铁矿和云母等矿物组成的，也有少量的是高岭石等单一矿物组成;团聚体内部的为闭口气孔，而包在起周围的为气孔群，即开口气孔。紫砂陶器在烧制过程中，就因这种特殊结构的团聚体产生较大的收缩而生成一层断断续续的开口气孔群。据测试，紫砂陶器的气孔率约为5%。紫砂壶的气孔率介于陶器和瓷器之间。正因其这种独特的质地，使紫砂壶极适于沏茶。紫砂壶所沏的茶水，色香味俱全，配以其精美的艺术造型，使品茶达到精美的境界。
紫砂壶原产地
紫砂壶原产地在江苏宜兴,故又名宜兴紫砂壶，紫砂壶原料紫砂壶烧制的原料为土壤，紫砂壶泥分为三种:紫泥、绿泥和红泥。可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且分布于甲泥的泥层之间，泥层厚度从几十厘米至一米不等。根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明，紫砂黄泥属高岭—石英—云母类型，含铁量很高，最高含铁量达8.83%。紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成，一般采用平焰火接触，烧制温度在1100-1200°C之间。紫砂壶成品的吸水率大于2%。
紫砂壶的泥原料，为紫泥、绿泥和红泥三种，俗称“富贵士”。因其产自紫砂壶原产地江苏宜兴，故称宜兴紫砂。 相传古时候宜兴街头，一日溘然有一僧人沿街叫卖:“卖富贵土了!谁买富贵土?买了就可以发家致富。”因此而得名。所谓靠山吃山，靠土吃土。宜兴紫泥，千百年来养育了一代代能工巧匠，以至于一提起紫砂壶，我们当即就联想到紫砂壶原产地宜兴。毕竟是紫砂壶使宜兴出了名，仍是紫砂壶原产地宜兴使紫砂壶出了名，谁也考证不清晰了。
紫砂泥料原深藏于岩石层下，分布于甲泥的泥层之间，矿层厚度几十公分到一米左右，其化学成分为含铁质粘土粉砂岩。紫泥主要矿物成分为水云母，及不等量的高岭岩、石英、云母屑和铁。 紫砂壶的泥料制作过程如下: 从矿层中开采出的紫泥，俗称生泥。似块状岩石，经露天摊晒风化，使其疏松，然后经初碎、破碎摧毁，按产品要求的颗粒数量，送风筛选。筛选后的泥灰，由搅拌机搅拌成一块块泾泥，经堆放陈腐处理，再把腐泥进行真空练泥，这样便成为供制坯用的熟泥。
在紫砂泥练和制备过程中，所用水的水质十分讲究。水质的优劣会直接影响产品的质量。 紫砂泥可塑性好，生坯强度高，坯的干燥、烧成收缩率小。 为丰硕紫砂隐的外观光彩，知足工艺变化和制作设计的要求，工艺师们大胆勇敢地进行技术立异，把几种泥料以不同配比混合，在泥料中加入适度的金属氧化物着色剂，控制好窑内的温度和气氛，产品烧成后，五光十色，或紫而不姹，或红而不嫣，或绿而不嫩，或黄而不娇，或灰而不暗，或黑而不墨。紫砂器的光彩，如同染在毛纺织品上的颜色，沉着而没有火气;仔细观察，各种泥色裹又有星星白砂，如银粉闪闪，是光映射，宛若珠玑。有时在泥中和以粗泥砂或钢砂，更为夺目。近年来，还试制成功了带有天然光泽的红色和青铜色盖面浆，别开泥色装饰的新面目。
紫砂壶并不一定就是紫色，高温烧成后呈现各种各样的秀丽的色彩，有朱砂红、枣红、紫铜、海棠红、铁灰铅、葵黄、墨绿、青兰等等。紫砂壶不上釉，但胜似上釉，光彩变化奇诡，丰硕多彩。如朱砂紫、榴皮、豆青、海棠红、闪色等等，皆是天然原色，质朴浑朴，古雅可爱。
烧成后的紫砂壶保温性和透气性均十分理想，是沏茶的理想器具，社会上称其“世间茶具称为首”，并非夸张。 紫砂陶，简称紫砂，又叫紫砂器或紫砂陶器。紫砂茶具，造型简练、大方，光彩淳朴、古雅。用其泡茶，使角的年代越久，壶身光彩就愈加光润古雅，泡出来的茶汤也就越醇郁芳馨，甚至在空壶里注入沸水都会有一股平淡的茶香。
根据科学分析，紫砂壶确实保有茶汤原味的功能，它能吸收茶汁，而且具有耐冷耐热的特性。
紫砂壶创始人是谁
相传古时候宜兴街头，一日突然有一僧人沿街叫卖:“卖富贵土了!谁买富贵土?买了就可以发家致富。”因此而得名。所谓靠山吃山，靠土吃土。宜兴紫泥，千百年来养育了一代代能工巧匠，以至于一提起紫砂壶，我们立刻就联想到宜兴。究竟是紫砂壶使宜兴出了名，还是宜兴使紫砂壶出了名，谁也考证不清楚了。
紫砂泥料原深藏于岩石层下，分布于甲泥的泥层之间，矿层厚度几十公分到一米左右，其化学成分为含铁质粘土粉砂岩。紫泥主要矿物成分为水云母，及不等量的高岭岩、石英、云母屑和铁。
紫砂壶的泥料制作过程如下:
从矿层中开采出的紫泥，俗称生泥。似块状岩石，经露天摊晒风化，使其松散，然后经初碎、粉碎，按产品要求的颗粒数目，送风筛选。筛选后的泥灰，由搅拌机搅拌成一块块泾泥，经堆放陈腐处理，再把腐泥进行真空练泥，这样便成为供制坯用的熟泥。
在紫砂泥练和制备过程中，所用水的水质十分讲究。水质的优劣会直接影响产品的质量。 紫砂泥可塑性好，生坯强度高，坯的干燥、烧成收缩率小。
为丰富紫砂隐的外观色泽，满足工艺变化和制作设计的要求，工艺师们大胆地进行技术创新，把几种泥料以不同配比混合，在泥料中加入适度的金属氧化物着色剂，控制好窑内的温度和气氛，产品烧成后，五光十色，或紫而不姹，或红而不嫣，或绿而不嫩，或黄而不娇，或灰而不暗，或黑而不墨。紫砂器的色泽，犹如染在毛纺织品上的颜色，沉着而没有火气;仔细观察，各种泥色裹又有星星白砂，如银粉闪闪，是光映射，宛若珠玑。有时在泥中和以粗泥砂或钢砂，更为夺目。近年来，还试制成功了带有自然光泽的红色和青铜色盖面浆，别开泥色装饰的新面目。
烧成后的紫砂壶保温性和透气性均十分理想，是沏茶的理想用具，社会上称其“世间茶具称为首”，并非夸张。
紫砂壶的历史功用
清代制壶名家邵大亨砸壶的故事想必好多喜爱紫砂壶的人都有所耳闻。故事说的是清朝一位苏州知府喜欢收藏紫砂壶，对自己拥有的大亨壶更是视为珍宝，不料被丫鬟不小心打坏。知府一怒之下要丫鬟用命赔壶。邵大亨闻讯赶忙挑了十几把自己做的壶送到府上。他对知府说，你随便挑一把，我代替丫鬟赔偿。知府非常高兴，就挑了一把自己最喜欢的壶，放了丫鬟。
事后，知府与邵大亨商量，能否把余下的壶都卖给他。邵大亨没说话，用那根挑壶的扁担一扫，十几把壶顿时就化成碎片。知府非常心疼，问邵大亨为何宁可砸了也不卖给他。邵大亨说，如果这么多壶在你手里碎了，不知道又要死多少条人命。
每次想起这个故事，我都为紫砂文化中有这样的传说而激动。我有时会想，紫砂壶仅仅是茶壶吗?如果是，知府怎能让丫鬟用命来赔呢?
紫砂之所以让人喜欢，不仅仅因为他是茶壶。
从根本的意义上讲，紫砂壶像书画一样，是很个性化的艺术品。所有做壶的人，不管是有意还是无意，都在创造一个艺术的生命，在艺术的生命中包容着自己的一切。
当我们谈论大师壶时，首先我们敬佩的是大师把自己的生命融进了自己创造的壶中。例如宜兴范家壶庄庄主范伟群先生创作的一把“恩泉”壶，壶钮像一颗水滴，壶身则是比壶钮大无数倍的水滴，壶盖镌刻着一圈螺旋纹，就像滴水溅起的涟漪。这把壶寓意着滴水之恩当涌泉相报。他创作这一作品的目的，就是为了向对自己事业有帮助的人表达深深的谢意。
当我们说一个人壶做得好的时候，是我们看到了他把自己认识的美，用壶的造型、壶的色彩展示了出来。而我们只把紫砂壶当茶具看的时候，也许只要使用方便就足够了。我认为，精美的壶一定需要文化底蕴深以及对艺术有灵性的人才能做出来。而这样的壶之所以是好壶，是因为可以从壶的身上看到做壶人的审美格调。从这个意义上讲，紫砂壶绝不仅仅只是用来喝茶的。
紫砂知识概述
紫砂器，又称“紫砂陶”，简称“紫砂”，和一般陶器不同，里外都不敷釉，采用当地的紫泥、江泥、团出泥抟制焙烧而成。由于成陶火温较高，烧结密致，胎质细腻，既不渗漏，又有肉眼看不见的气孔，经久耐用，还能吸附茶汁，蕴蓄茶叶;且传热不快，不致烫手;若热天盛茶，不易酸馊;即使冷热剧变，也不会破裂;如有必要，甚至还可直接放在炉灶上煨炖。
紫砂陶出自我国的江苏宜兴，所用陶土，为一种含铁质粘土质粉砂岩，由水云母和高岭土、石英、云母屑、铁质等矿物成分构成，主要化学成分有氧化硅、氧化铝、氧化铁、氧化钙、氧化镁、氧化锰、氧化钾、氧化钠等，颜色有多种，被主要分成紫泥、绿泥和红泥三种，泛称“紫砂泥”，可单独烧制成陶。因含铁、硅量较高，烧制后多呈紫红色，故称“紫砂器”。它始于唐宋，风靡明清，迄今未艾，是我国继唐三彩之后又一次誉于世的古老陶艺。
一、紫砂的历史
供春壶的传说紫砂壶正史始于明正德年间，紫砂壶之父——供春，成为第一位著名制壶大师。传说他姓龚，名供春。供春是一位官员的书童。供春陪同主人在宜兴金沙寺读书时，寺中的一位老和尚很会做紫砂壶，供春就偷偷地学。后来他用老和尚洗手沉淀在缸底的陶泥，仿照金沙寺旁大银杏树的树瘿，也就是树瘤的形状做了一把壶，并刻上树瘿上的花纹。烧成之后，这把壶非常古朴可爱，于是这种仿照自然形态的紫砂壶一下子出了名，人们都叫它供春壶。当时和后代的许多制壶大师都争相仿制。
二、宜兴紫砂泥
宜兴紫砂陶所用的原料，包括紫泥、绿泥及红泥三种，统称紫砂泥。
紫泥是甲泥矿层的一个夹层，矿体呈薄层状、透镜状，矿层厚度一般在几十公分到一公尺左右，稳定性差，原料外观颜色呈紫色、紫红色，并带有浅绿色斑点，烧后外观颜色则呈紫色、紫棕色、紫黑色。紫泥主要成份为水云母，并含有不等量的高岭土、石英、云母屑及铁质等。综合分析，紫砂泥具有理想的可塑性，泥坯强度高，干燥收缩率小，为多种造型提供了良好的工艺条件。
绿泥是紫砂泥中的夹脂，故有“泥中泥”之称。绿泥产量不多，泥质较嫩，耐火力也比紫泥为低，一般多用作胎身外面的粉料或涂料，使紫砂陶器皿的颜色更为多彩。
红泥(或称朱泥)则是位于嫩泥和矿层底部的泥料，矿形琐碎，需经手工挑选。因其含铁量多寡不等，烧成之后变朱砂色、朱砂紫或海棠红等色。因为产量少，早期除销往南洋的水平小壶用朱泥制作胎身外，一般只用作化妆土装饰在紫砂泥坯上。至于朱泥的胎土，不过是制壶陶手，为了求得更精细的泥料，将红泥以洗泥沉淀，得到约140目到180目细孔的泥料，制成细如滑脂的朱泥壶。朱泥的土质成份，最大的特色是含有极高的氧化铁，约在14%到18%之间，这是朱泥所以烧成后壶身成为红色的主要原因。由于朱泥的泥性甚娇，成型工艺难度亦高，而朱泥由生坯至烧成，因收缩率高达30%至40%，故一般成品良率约仅七成。
为了丰富紫砂陶的外观色泽，满足工艺变化和创作设计的需要，艺人们透过把几种泥料混合配比，或在泥料中加入金属氧化物着色剂，使之产生非同寻常的应用效果。大凡名家对泥料的配制皆各有心法，不相私授，进而形成紫砂泥有些特定泥料成为某些名家的代名词，也突显了名家的艺术风格。如作品烧成后呈现天青、栗色、石榴皮、梨皮、朱砂紫、海棠红、青灰、墨绿、黛黑、冷金黄、金葵黄……等多种颜色，吸引了紫砂藏家的目光。紫砂泥若再掺入粗砂、钢砂，产品烧成后珠粒隐现，产生特殊的质感。
综上所述，紫砂泥的材质特点，归结起来，有如下几个方面:
1.可塑性好。以紫泥为例，它的液限为33.4%，塑限15.9%，指数为17.5%，属高可塑性，可任意加工成大小各异的不同造型。制作时粘合力强，但又不粘工且不粘手。如嘴、把均可单独制成，再粘到壶体上后可以加泥雕琢加工施艺;方型器皿的泥片接成型可用脂泥(多加水分即可)粘接，再进行加工。这样大的工艺容量，就为陶艺家充分表达自己的创作意图，施展工艺技巧，提供了物质保证。
2.干燥收缩率小。紫砂陶从泥坯成型到烧成收缩约8%左右，烧成温度范围较宽，变形率小，生坯强度大，因此茶壶的口盖能做到严丝合缝，造型轮廓线条规矩严而不致扭曲。把手可以比瓷壶的粗，不怕壶口面失圆，这样与嘴比例合度，另外可以做敞口的器皿及口面与壶身同样大的大口面茶壶。
3.紫砂泥本身不需要加配其它原料就能单独成陶。成品陶中有双重气孔结构，一为闭口气孔，是团聚体内部的气孔;一为开口气孔，是包裹在团聚体周围的气孔群。这就使紫砂陶具有良好的透气性。气孔微细密度高具有较强的吸附力，而施釉的陶瓷茶壶这种功能就比较欠缺。同时茶壶本身是精密合理的造型，壶口壶盖配合严密，位移公差小于0.5mm，减少了混有黄曲霉菌等霉菌的空气流入壶内的渠道。因而，就能较长时间地保持茶叶的色香味，相对地推迟了茶叶变质发馊的时间。其冷热急变性能也好，即便开水冲泡后再急入冷水中也不炸不裂。
4.紫砂泥土成型后不需要施釉，它平整光滑富有光泽的外形，用的时间越久，把摩的时间越长，它就会发黯然之光。这也是其它质地的陶土无法比拟的。
三、紫砂的投资价值
紫砂是否具有投资价值?答案是肯定的!首先紫砂原矿资源是有限的。其次紫砂自身的文化特性也是其具有投资价值的重要因素。紫砂的文化特性与中国传统书画很相像。一件真正意义上的紫砂艺术品因其创作流程等诸多不确定性，其内在的价值也是一般其它工艺品无法比拟的。假若说瓷器是富人的藏品，哪紫砂则是文人的雅玩。中国文人喜爱紫砂，是紫砂自身特有的品性。中国文人崇尚韬光养晦，而使用和把玩紫砂这一过程，正好与文人韬光养晦的过程合拍。一件紫砂器从出炉;表明颗粒相对糙杂再到使用过程中抚摸泡养以后变得黯然滋润，期间这种物与人的亲近事实上培养了这种情感。而这种情感正是紫砂特有的人文精神的体现。而这些内容也是紫砂的升值基础。一件清末民国初期的普通紫砂器如今的身价都要近万元，清中期文人壶价格更高，完整的价格在数万元至数十万。但是有一点必须明白，不是每一把壶都能升值!紫砂当做投资更需要花功夫研究。
紫砂壶的工艺体系是什么
自明代至今，紫砂壶的发展历史传承有序，形成了比较完整的工艺体系，主要有以下几个方面:
材料体系
明代，时大彬等制壶大家已经懂得处理紫砂泥的独特方法，采集泥料、筛选、练泥，每一步都非常精细，对各种紫砂泥土的调配、烧成温度及各种细微变化和呈色都有完整系统的总结，为后人提供了科学的制壶经验。
制作体系
紫砂壶诞生于粗陶之中，运用独特的拍打成形和镶接成型的方法制作而成。大约在明代中晚期，制作紫砂壶的工具已经十分完备，与现代工具基本一样，同时完善了手工艺中的拍打、抛光以及啄壶嘴、把等工艺。
烧成体系
紫砂壶最早是与粗陶混烧，后来为了不沾杂质，发明了采用匣钵装烧之法。现在对于紫砂壶的烧制，完全能够掌握窑内温度的高低，以及窑内烧成气氛的控制。因此各种紫砂泥质的茶壶在烧成后均能呈现出有最佳状态。
玩紫砂壶应品其文化内涵
中国的茶文化源远流长，喝茶健身是茶道的修身法则，然其文化内涵为养性。德者喜水，上善若水，水有汹涌澎湃之势，气吞山河，水有平静如镜之态，摄人魂魄。所以茶道在泡茶、倒茶、分茶的过程中，有韩信点兵、关公巡城、百鸟朝凤、凤点头等等奇妙的茶语，初始金戈铁马，尾时婉约动人，几道茶下来品味、阅古、引喻，无不承载着深厚的文化内涵，洗涤着人世间的喜怒哀乐。作为茶文化重要载体的紫砂壶在此过程中充当着极为重要的角色，自然而然地引成了一种特有的文化艺术品位。
紫砂壶的精品力作，其材质、工艺、造型装饰、艺术品位，都是超一流水准，给人以强烈的视觉冲击力和艺术震撼力，其作品内在的精、气、神韵诉说着作者丰富的人生阅历，生活情趣，鲜明的人格个性。当代紫砂泰斗顾景舟，“以师法古人，超越古人”的内在精神动力，一生钻研，以传统的造型、严谨的制作技巧有机结合，严谨、一丝不苟贯穿于作品，自始自终，终以作品秀丽多姿而傲视群雄，引成独树一帜的顾氏风格。紫砂工艺厂建厂初期的七大老艺人中的王寅春、朱可心、裴石民、任淦庭、吴云根，他们处于社会动荡、经济凋零、时世艰难之时，终能对紫砂艺术以身相许，兢兢业业，做到了承上启下，传师授艺，为今天的紫砂繁荣奠定了基石，他们的传世之作，精品迭出，繁中求简，静中求动的古朴之风迎面而来，一种大巧若拙、大智若愚的处世哲学，在作品中呼之欲出。
王寅春、裴石民的高足何道洪以浑厚、圆润，张力十足的造型特征，结合其精湛老到的制作技巧，作品给人以宛如珠玉般的润泽，引成了泰然处世超凡脱俗的艺品风格。素有紫砂泥魔术师之称的吕尧臣，把泥的捏拿玩到了精致，其绞泥“沙漠之舟”的飘逸、灵动，恰如“大漠孤烟直”，体现出玩味人生、追求情趣的艺术效果。蒋蓉这位花器大师，把全部精神依托在西瓜、青蛙、花花草草的自然界中，童心升华成雅性，作品的传神，反映了作者内在的精神世界。
综上所述，艺品如人品，紫砂陶艺的艺术品位是制作者生活的积累，文化的积淀，所谓冰冻三尺非一日之寒，厚积才能薄发。鉴赏和品评，是提高我们欣赏和鉴别能力的一个重要方面，见仁见智，本人仅在这里抛砖引玉，是珠玉，她早晚会发出光泽。
中国紫砂与日本的跨海壶缘
日本因深受中国影响，而发展出自成一格的饮茶文化。宜兴紫砂输入日本，始于江户时代(1600-1867)末期，被称为「东洋装」，或径称「朱泥器」，凡镌有「惠孟臣」、「陈鸣远」等款识的小壶，特别受到欢迎。善于模仿学习的大和民族，当然也曾对宜兴紫砂壶进行临制。
万延、文久年间，日本常滑医师平野忠司酷爱宜兴紫砂陶，鼓励、指导陶工片冈二光试制紫泥，为常滑生产朱泥陶器奠定了基础。迄今，平野忠司仍被尊为常滑朱泥陶之创始祖。约在明治十年，常滑陶工鲤江高须，极为欣赏宜兴手工打片镶接成型的技巧，乃聘请紫砂高手金士恒和吴阿根，至日本传授紫砂制壶技艺，参与习艺的先后有鲤江方寿、杉江寿门、伊奈长三郎、上村白鸥等人，这是宜兴壶艺传入日本的开始，他们的作品迄今仍被珍藏于常滑陶器馆。其中金士恒更是中国紫砂技艺传入东瀛的重要人物，金氏为中国安徽铜山县人。他受邀访问常滑，使得当地的朱泥技术更上层楼，出现了小型精巧的作品。
据说是日本制作宜兴风的朱泥茶壶之始。在文献着录方面，于1867年出版的《铁斋茶谱》一书收录了三十九件文化、文政年间输入日本的茶具，为日本最早的紫砂茶具图谱。另一册广为中国紫砂收藏家熟悉的是，东京著名陶艺鉴赏家奥玄宝(兰田)集录的三十二件茗壶，于明治四年出版了《茗壶图录》两卷(下图即为其书影)，书中所阐述的观点与中国本土几无二致。从源流、式样、形状、流把、泥色、品汇、小大、理趣、款识、真赝、无款、衔捏、别种、用意共十四章，作为茶具价值的基准如何定位，以及了解当时的审美观、茶风，是中、日紫砂交流史的重要着录。
结语:你现在对于紫砂壶的了解是不是加深了呢?紫砂壶的原产地、产自于哪个年代、创始人是谁、相关文化历史等，这次知道我们都应该清楚的哦。我国的紫砂和日本也有着很深的跨海壶缘哦。紫砂壶是很多人都喜欢的，他们对于紫砂的情感也是不一样的，那么紫砂壶为什么受到那么多人的喜欢呢?今天小编就给大家介绍下紫砂壶文化，紫砂壶在哪个年代就有了，紫砂壶原产地在哪里等的。
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