古老的蠡河绵延数里绕城而过，远远近近的房屋毗邻期间，像一幅陈陈相因的水墨画。华健工作室的窗外正对着蠡河，目及所至，蠡河就像一条久经沧桑的玉带，数百年来一如既往地流淌着，泛着氤氲波光。日日相见日日见，好景，看不厌，好壶，说不完。隔壁房间的徒弟们在打泥片，声声悦耳。一杯茶暖暖地入喉，华健侃侃而谈，对着蠡河的孤桥幡烟，他的语气和神情之中有一股适谐尘外，绝俗达志的超然。那是改革开放的初期，一个非常遥远的日子，十九岁的华健进入了紫砂厂当学徒。紫砂秉承传承式，父带子，母带女，师父带徒弟。厂长高海庚
紫砂作为一个地方性的标签，引起了越来越多收藏家的关注，目前的紫砂界，艺师之间正在悄悄地实现着新老交接，互为成就的过程，这是一个好现象，同时也对年轻一代的紫砂从业者提出了更高的要求。马璟辉作为其中的一员，经历了技艺的质的飞跃，形成了自己具有说服力的作品语言，是实实在在的紫砂潜力股。马璟辉从事紫砂的机缘有些不一样，他的祖上并没有从事做紫砂一行的前辈，但他对紫砂的了解却比常人更便利和直接。原因是，他有一位精通紫砂老壶收藏，并从事紫砂壶销售的父亲。从小跟在父亲的身边，看壶听壶和揣摩壶，本就聪慧
范萍，紫砂界中青辈实力陶手。1978年生于江苏宜兴，自小与浓郁的紫砂文化有着特别的缘分，爱壶至深；1994年开始学习制壶技艺；1998年进宜兴陶瓷博物馆得工艺美术师朱建萍精心指点，制壶技艺有了进一步的提升；1999年起与潘俊合作，专门从事紫砂造型，设计、制作，圆方花各种类型的紫砂器具都很擅长；多年来形成自己独特的个性风格，现如今尤其钟爱制作“薄胎南瓜”，作品深受大家的欢迎。 2003年与潘俊合作的《林》入选第二届全国陶瓷艺术
宜兴紫砂的传统是悠久的，独特的，优秀的，并在陶艺术中具有代表性。从宜兴紫砂传统中求索创新，承前启后，发扬光大，以符合时代前进步伐，是我们紫砂艺人的责任和义务。
相对于西方文化，中国的传统文化似乎更讲究自然之道。不仅老庄的道家玄思围绕着“自然”二字，中医养生学里也有四时五行之说，连中国人的日常用具，也往往善取自然物质的肌理特点……
镶嵌是我国工艺美术品中较常见的一种装饰手法，尤其在明清时代为鼎盛时期。常在青铜器、竹器、木器、牙件、玉雕件等工艺品上运用，所嵌物品常有翡翠、绿松石、青金石、珊瑚、玛瑙……
在紫砂历史上，陈鸣远写下了重重的一笔，因他不仅制壶，且做各种瓜果动物，文房雅玩。从他开始，紫砂陶的造型更加生动、形象和活泼，变成了有生命力的艺术品。
论及当下宜兴紫砂花器创作的实力派选手，圈内人都会异口同声地提到一个人——他就是江苏省陶瓷艺术大师、高级工艺美术师江建翔先生。他曾被海外媒体誉为“紫砂四小龙”之一……
