在中国传统紫砂艺术的发展历程中，明末匠师陈用卿以其独特的艺术风格和鲜明的个性魅力，在紫砂史上留下了浓墨重彩的一笔。

陈用卿包袱壶

这位活跃于天启、崇祯年间的制壶大师，其生平虽已湮没在历史长河中，却通过传世作品和文献记载展现出不朽的艺术价值。

陈用卿铺砂茄形壶

据明代周高起《阳羡茗壶系》记载：“陈用卿，与时同工，而年伎俱后。负力尚气，尝挂吏议在缧绁中。俗名陈三呆子。”

陈用卿紫泥水注壶

这段文字生动勾勒出一位性格鲜明的艺术大师形象：既有精湛的制壶技艺，又有着豪放不羁的个性。民间赠予的“陈三呆子”雅号，既暗指其率真耿直的性格，也暗示其对紫砂艺术的执着追求。

陈用卿朱泥诗文大报梅壶

在艺术传承上，陈用卿延续了董翰一脉的文巧风格，与时大彬代表的古拙流派形成鲜明对比。其作品以莲子、汤婆、钵盂、圆珠等器型见长，造型虽不刻意追求规整，却自有一种浑然天成的美感。

陈用卿束腰金钱钮大壶

特别值得一提的是，他开创性地将草书铭文镌刻于壶身，打破了当时紫砂器以楷书为主的传统，展现出独特的艺术胆识。

陈用卿美人肩壶

这种创新并非偶然。从传世作品推测，陈用卿应出身书香门第，自幼研习书法，深谙笔墨之道。然而其天性中的不羁与洒脱，使他在理学盛行的明代显得格外特立独行。或许正是这种矛盾造就了他独特的艺术风格——既有文人的雅致，又不失豪放的气度。

陈用卿紫泥小执壶

明末清初文人张岱在《陶庵梦忆》中将陈用卿与龚春、时大彬并称，足见其艺术成就之卓越。细究其作品，无论是造型的独创性，还是铭文书法的艺术性，都达到了极高的水准。若论艺术价值，陈用卿的作品实不逊于任何一位紫砂大师。

陈用卿竹节提梁壶

这位“负力尚气”的艺术大师，将生命的激情与艺术的追求完美融合，在方寸紫砂间留下了永恒的艺术印记。他的故事告诉我们：真正的艺术大家，往往既有精湛的技艺，更有不羁的灵魂。