叮铃清脆的响声迎面而来

窑内外的冷热空气

使釉面热涨冷缩

满窑的器皿都在开片

像金玉轻叩交织成天籁乐曲

张涛·千年汝瓷传承

张涛老师，号南乡居士，陶瓷工艺美术师，汝瓷技艺传承人，汝瓷柴烧技艺复原人，河南汝州人。更是一位将宋人的“尚青”美学观呈现给现代人的工艺大师。

张涛老师对汝瓷的情感是不同于他人的，是从小浸淫于汝瓷文化中从内心抒发的一种执着、一种热爱。自幼在父亲张韩的熏陶下对汝瓷产生了浓厚的兴趣。自2003年至2013年，这十年间，为了汝瓷天青、月白釉的研究，在父亲的指导下他建立起一立方煤窑实验窑。在研究传统天青和月白的同时又逐步研究出了粉青釉，翠青釉，卵青釉等多个釉系以及几十种釉色配方。在传统煤烧的基础上又结合遗址窑炉结构建造柴烧窑一座，主攻张公巷汝官釉的研究和复烧。被称为“汝瓷柴烧技艺复原人”，日复一日，年复一年，又攻破汝官釉的配方和烧制……

张涛老师遴选合格的矿石

一次又一次的突破——这是心血的浇灌。

十年如一日，成百上千次的尝试——只为千年汝窑的回归，只为汝瓷工艺的传承，只为汝瓷文化的发扬光大。俗语有“十里不同天”，烧汝窑就是用大地的泥土来陶冶天空的颜色，汝瓷和天空一样青蓝变幻。

这一抹青蓝，是宋人天人合一的自然审美观，每当我们的眼睛与这个“青”的世界接触时，当我们满怀疲惫的心灵与远古的青瓷进行交流时，那一抹青色能引我们进入雨过天晴，纤尘不染，不以物累，自然纯真的境界。

张涛老师呕心沥血十几年，其成就或许不是丰富了藏家的展示台，而是又教我抛弃了繁复的装饰，带领我们感受“尚道”文化中“无饰而饰”的健康生活方式。

  淘壶人典藏作品鉴赏  

《复刻纸槌瓶》

莲花碗是张涛老师摹古宋代汝瓷“莲花碗”手作。

此莲花碗呈十瓣莲花形，是宋代常见的注碗形制，此莲花碗造型比例适度，碗底有三个明显的支钉痕，器身随花口亦呈十瓣，形似一朵盛开的花朵，凸凹与莲口相衔接，显得格外协调自然，美观大方，充分表现出莲花开放之势。

宋代汝瓷给人一种“清雅”之风，长时间品味，则会被那份特别的历史沉淀与淡雅的含蓄之美深深吸引，令人回味无穷。

《鹅颈瓶》

一纹一世界，我们能在每一片肌理中读出不同的感悟。

亦如此碗，釉如青天，釉面莹润如玉，鳞鳞如波的纹片之美，形成了和谐优美、神韵气足的艺术珍品，令人爱不释手。

《太和瓶》

汝窑三足弦纹樽。由此，瓷界便有了天下宋瓷汝为魁，汝瓷之首弦纹樽”之说。这是瓷界对北宋汝瓷和汝瓷名品三足弦纹樽珍贵性的正确认知和由衷赞赏。

弦纹樽口型规整，仿古逼真，釉莹润光洁，浓淡对比自然。直口，直壁，深腹，平底，外壁上中下三组二三二分布七道凸弦纹，下承蹄形三足。支钉支烧，外底均匀分布五颗芝麻粒状支钉痕。整器内外满釉，釉汁乳浊，釉层匀净，釉面呈现细细的桔皮纹，平整、光滑、油润。

《小潘壶(柴烧)》

大雨过后，云彩裂开的缝隙里面，藏着粉粉嫩嫩的青，那大抵就是天空最美丽的颜色。

器形，中规中矩，不加雕饰，力避张扬；釉色，既躲雪白之类的冷色，更避大红之类的暖色，只取冷暖之间、看一眼让人心旷神怡的天青色，色调内蕰，宝光四溢集青瓷窑艺之大成，融儒道思想于一体，器形之美、品质之高、开片之奇、内涵之深，可谓登峰造极。

《瓜棱公杯(柴烧)》

器形端庄，釉色如天，处处显示不可抗拒的皇家威严

不事张扬的形制风格，庄重典雅的美学风范，把宋代青瓷制作技艺又重新展示给了世界。