徐汉棠，1932年5月出生于江苏宜兴蜀山南街“福康”紫砂世家。1997年被授予中国工艺美术大师称号。

徐汉棠

徐汉棠1954年初中毕业后，拜著名陶艺大师顾景舟为师，成为第一个入室大弟子，技艺得其真传，悟其奥妙。

徐汉棠与师父顾景舟

1955年全家参加宜兴蜀山陶业生产合作社(宜兴紫砂工艺厂前身)，后被派到无锡惠山泥人厂学习制模技术。回来后开创紫砂模型生产新工艺，设计了大批石膏模、壶盖的冲压铁模，提高商品壶生产工效。

1963年建立紫砂中心试验室，与顾景舟在一起从事紫砂陶母模打样设计工作。此时以紫砂花盆为主，在10年中，他曾做花盆250余个品种，藏家以珍藏“汉棠盆”为荣。

徐汉棠制什锦花盆

1972年他设计制作的什锦水平壶，以各种壶式和泥色组成，参加中国工艺美术展览赴美国展出，引起广泛的注意和兴趣，产品长年畅销不衰。从实践中认识紫砂陶艺美学法则，为创新突破找到思路。同年参加宜兴陶瓷公司主编的《紫砂陶器造型》的实物测绘、制图工作。

尔后创作了四方开片壶、提梁礼花壶、大红宫灯壶、牛盖方形茶具等，运用新的紫砂装饰手法给人予新姿。如采用线纹吻合的紫砂开片冰纹手法；铺砂、调砂运用装饰点、面、线，产生填花、边花装饰效果。

徐汉棠制开片冰纹腰圆石瓢壶

此外，徐汉棠从红木雕刻镶银丝的工艺启发，与徐秀棠(徐汉棠弟弟)、鲍仲梅合作研讨，并创作、设计、制作十五头嵌银丝咖啡具。从此“紫砂金银丝镶嵌”的新工艺，倍受收藏家的钟爱。

1980年四方冰纹壶获全国陶瓷美术设计评比优秀奖，1982年上六茶具获全国陶瓷美术设计二等奖。什锦水平壶获江苏省四新产品特等奖和一等奖。

1986年后，徐汉棠创作了岁寒三友壶、三菱花壶、古兽窥今壶、寒江独钓壶等，多次赴香港、台湾展出，并作技艺操作表演，受到海外人士的高度评价。

徐汉棠、徐秀棠于台湾现场作制壶演示

1992年应台湾民族文化基金会邀请，他先后撰写《紫砂造型的创作设计基础》、《传统紫砂壶艺谈》、《紫砂技术课讲义》等学术论文，在北京中央工艺美术学院及台湾东海大学讲授。

徐汉棠从艺70余年，形成一套独特的壶艺风格，所创茗壶、盆艺作品甚精，深受国内外行家的好评和称赞，被称为“一壶千金”的陶艺家，其作品先后被北京故宫博物院、香港茶具文物馆、英国维多利亚博物馆及港台地区收藏家收藏。

徐汉棠代表作赏析

1.裙花提梁壶

裙花提梁壶，徐汉棠大师的经典代表作，制作于庚申年（1980年），据徐汉棠大师回忆，当时依照罗先生要求，壶底不落印章底款而仅作手签款识，由国大师谭泉海陶刻，后发往香港。市面寥寥无几，得来十分不易。以原一厂老段泥作胎，质坚而温润，调以细砂，质感独特，透气性佳。

简洁利落的线条，勾勒出优美的形体，器身椭圆，壶腹呈菱花花瓣纹饰，凹凸相间，气韵充沛。壶口饰云线，与腰圆盖板相吻合，盖面贴如意菱花纹饰，壶肩中部贴百结绳纹，壶流三弯线条流转自如，扁方提梁乘势而立。集多种技艺于一壶，充分表现出紫砂的技法美和造型美，氤氲古雅之趣，不愧是大师级的重工精品，随时间愈发历久弥新。

2.虚扁壶

此壶用深紫细调砂泥制作，砂质细润，表面肌理丰富，使单纯的紫砂泥质地和色彩得到充分的表现。壶形以上海博物院珍藏的时大彬款虚扁壶为楷模，进行借鉴和仿摹，用古法泥片镶接打身筒成型，其壶身极扁而有劲，口颈与壶底外轮廓呈反弹弧线构成，这是手工成型技法中难度最大的一种，称之为“刹凹法”。

口颈重合为母子线，扁珠钮盖线，盖板线呈多层放射式圆弧，节奏动感强。壶嘴稍加改动，即秀美流畅，把圈放大即持握端拿方便。通过摹古，得其心法，悟其造化，所作茗壶颇具神采，紫砂外表质朴无瑕，用外轮廓曲线，丰富其造型，强调作品的内蕴。徐汉棠大师将感情注入创作，方成其佳品。

3.灵芝提梁壶

此壶用新黑料泥制作，周身乌黑泛青，新红泥若天女散花落芳草地，飘零花簇似锦，点缀红泥，嵌入砂粒，红与黑辉映成趣。壶体以手工拍打身筒，用刹凹法造壶，压弦纹线于壶身壶盖，模古陶泥条盘筑之稚拙。大圆底置三钉脚，有一番灵动之气。

平肩、虚嵌盖与壶贯气，塑大小二枝相聚的灵芝作钮，添上一丝生机。一弯嘴，自壶腹胥出。一扁方提梁，由壶身方向架起，相辅相成，虚实相间，在传统紫苑中绽出新花。此壶创作于七十年代中期，新的泥色，蕴育新的造型。

4.牛盖提梁壶

壶胎用自行配制的黑砂泥制作，光润柔和。此壶创作于1983年，造型别致，器身极扁矮，长方圆角稚巧，口盖重合为母子线，盖板宽阔，眼似牛鼻，俗称“牛鼻盖”。牛鼻盖之款式，三弯嘴细流，提梁方中寓圆，高挑与壶身呈虚实对比之势。全壶比例合适，触觉舒适，品之有味，展之有神，艺趣盎然。

牛盖提梁壶是徐汉棠大师之成功佳作。优秀的紫砂茗壶，仔细观察，会感受到一种闲适、悠然、典雅的静态美，幽雅超然，沉稳平和占主导，这是中国传统美学观念的一种表现。

5.龙宫宝灯壶

此壶用三种不同的泥色制作，即红泥、黑料泥和本山绿泥，交相辉映，鲜艳夺目。制作时，色泥间不可混淆，要干净清爽。且需烧成之后的成品检点，其难度可想而知。壶身取大红宫灯为基形，概括提炼作茗壶，形制端庄，筋纹凸出为其首创。三弯嘴，圈把扣，桥梁钮，适度均衡。

壶腹、肩、盖心运用如意纹图案装饰，红黄交错，相辅相成，韵律奇妙，节奏欢快。以龙宫宝灯造壶，凝炼创造美好的造型。优秀的紫砂陶艺家正是充分运用得天独厚的物质材料，在日用与美观结合的“制约”中，发挥着创造精神，提高新的制作水平。