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民国紫砂“三宝” ,收藏界“香饽饽”

2022-10-28

许多壶友熟悉大名鼎鼎的“紫砂七老”,却不一定知道“民国三宝”。清末民初,宜兴紫砂的发展迎来明末清初后的新高峰,在这期间,涌现出一批杰出的紫砂人才,其中李宝珍、汪宝根、陈宝生三位制壶高手,被世人誉为民国“三宝”,他们不仅为紫砂文化做出了重要贡献,所制佳品更是掀起了一股收藏热潮。


一、李宝珍(1888-1941)

宜兴丁蜀蜀山南街人,师从俞国良,为晚清至民国时期的紫砂大师,与吴云根齐名。其为人忠厚诚恳,技艺精良,施艺精到,从不粗制滥造。所制之壶朴实厚重,圆融典雅,甚为精巧,传世作品有鱼化龙、传炉壶、葵仿古、圆条壶、犀登壶等,多以“宝珍”方印为款识。

李宝珍《全手传炉》

1915年他与杨阿时、朱庆生、吴云根应邀在山西做技师,利用当地原料,带徒授艺,生产陶器,制造出上等的瓷壶、花瓶暨日用一切必需品,色艺精美,成为最早支援开发西部的紫砂艺人之一。


李宝珍《四色合梅》

1933年李宝珍应江苏省省长之邀前往苏州创办陶器厂,担任技师,带领艺徒五六十人,传授技艺,制作紫砂,建一立方米的小窑烧制紫砂陶,为时二年。后因省长调动返回蜀山,以制陶为业。


李宝珍《鱼化龙》

李宝珍十分钟爱贫家出身的艺徒,凡跟他学成满师的,他均赠予图本、样板、工具等,使他们既有施艺求食之本领,又有吃饭的“家伙”,是一位德艺双馨的紫砂大师。


李宝珍《葵仿古》

1940年因抗战爆发,蜀山沦陷,李宝珍在贫病交加中含恨而去,于1941年2月23日病逝。临终前他怕砂壶落入日本人之手,将家中所有紫砂壶全部打碎,说:“宁为玉碎,不为瓦全!”李宝珍葬于蜀山东麓龙窑前,离师傅俞国良的安息之处,仅一箭之地。


二、汪宝根(1890-1954)

号旭斋,宜兴蜀山人,民国著名紫砂艺人。14岁拜大伯父、名艺人汪生义学艺,为壶艺大师吴云根、朱可心同门师弟。出师后随师傅一起被聘至宜兴利用公司制壶,亦曾在宜兴吴德盛、上海铁画轩任职。二十年代中期,他取号“旭斋”,壶上署款“宜兴利永公司”、“汪宝根”、“宝根”、“旭斋”等印章并用。


汪宝根《全手线圆壶(焐灰)》

1935年,其费时10余天精工创制大东坡提梁壶、三友瓶,一举荣获美国芝加哥世界博览会优秀奖,为紫砂争得殊荣。此外,其所制“鱼化龙”颇负盛誉,龙鳞细腻,龙头龙舌均伸缩自如,整体朴雅,十分精美。


汪宝根《大东坡提梁壶》

汪宝根曾与清末紫砂名家黄玉麟是邻居,常常向黄玉麟请教,学到了不少制壶绝艺,并以樱桃小包嘴制壶而闻名壶艺界。小包嘴出水流畅,赏用兼优,广受人们喜爱,成为一时风尚。


汪宝根《狮球壶》

汪宝根身材矮小,但精力过人,所制壶凡不合意,即行毁之,不做到尽善尽美绝不出手,虽制作较多但求者难得,人品艺品为人称颂。他精工细作,做10把合菱壶往往要费时一年。创制新品数十种之多,如上合梅、上圆竹段、五瓣上合桃、六方竹鼎、细方竹鼎、高梅段、葵仿古等,以精雅神巧受人追捧。吴德盛老板吴汉文曾定制其“合菱壶”,后捐赠国立故宫博物馆收藏。“上桃合菱壶”现为宜兴陶瓷陈列馆收藏,“线云壶”则被红学专家冯其庸珍藏。


汪宝根《宝菱壶》

抗战爆发后,窑厂一片萧条,紫砂陶更不景气,汪宝根只能开柴行艰难度日。四十年代后传艺于儿子汪福庭。新中国成立,正值组建“宜兴蜀山陶业合作社”之际,他已重病在身,10月病逝于蜀山西街。


三、陈宝生(1905-1967)

民国时期紫砂艺人,宜兴丁蜀上袁人,陈伯亭之子。曾在上袁赵乾泰家学徒。当时紫砂圈里常有艺人勇于创新,制作新壶式,陈宝生便是其中之一。


陈宝生《丝灯》

新中国成立初期,陈宝生创作的一把三弯大嘴壶,盖面上加了个五角星,当时就被称为“俄国壶”,后来又被称作“爱国壶”。


陈宝生 《菊球》

他是1955年成立合作社时的第一批社员,1957年搬到新工场后,他发挥特长做了许多制坯专用工具,如篦只、线梗等,是服务于紫砂成型的老师傅。

陈宝生《卧牛圆壶》

其作品古朴大气,线条饱满流畅,做工精致,加以雕塑及陶刻,展现出敦厚内敛的古雅气韵。盖、底多以“宝生”、“陈宝生制”、“陈宝生印”为款识。

陈宝生《狮球壶》

民国紫砂史,流淌着一个时代的璀璨星河,“三宝”作为洪流中耀眼之星,用毕生倾注于紫砂创作,为传统技艺开拓一片辉煌天地。他们是时代的珍宝,值得被永远铭记,他们的精神,也将永久流传……

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