陈岩
师从谭泉海、吕尧臣
紫砂名家李碧芳之子
高级工艺美术师
上世纪80年代伊始，港、台及东南亚地区掀起一股紫砂壶收藏热潮，紫砂厂也因此步入盛世，迎来传承与发展的春天。紫砂名家李碧芳之子陈岩，正是在彼时进入老一厂，开启自己的陶艺生涯。
《全手文旦(牙珠钮·描金)》
转眼间已过四十余年，这位不骄不躁的实力派，在时代的洪流中，创出自成一派的风格，一件件精巧而实用的创新之作，受到壶友藏家的一致推崇。
《全手文旦(牙珠钮·描金)》
一、师从百家，八面玲珑
生于1965年的陈岩，自幼浸润于陶都的艺术氛围中，儿时的娱乐便是弄砂玩陶，茶席上皆是名家之作，也因此培养了良好的审美素养。15岁时，他进入紫砂工艺厂，系统性地学习紫砂的文化历史、泥料、器型、制壶工具、装饰手法等知识，打下了扎实的理论基础。
《全手梨式壶》
1981年，他正式开始实习，先后跟随老艺人谈尧坤、国大师谭泉海学习陶刻技艺。两年后，跟随省大师许成权、母亲李碧芳学习紫砂造型设计制作。在一位位大师的言传身教之下，陈岩的技艺日益精进，并逐渐全面，圆器、方器、花器、筋纹器皆有所学，心无杂念，一心向前。
《全手梨式壶》
1988年，陈岩又前往北京中央工艺美术学院深造学习，从理论到实践，将素描、白描、色彩、装饰等技法融会贯通。为了使技艺更进一步，他拜国大师吕尧臣为师，学习其独树一帜的绞泥技法，将绞泥技术与传统紫砂器型相结合，使作品更具意境之美，于造型与技法上实现突破。
《全手青衣居士》
二、以形写神，境由心造
经过数十年的历练，陈岩集众家之所长，取百家之精髓，在传承明清传统全手工技法的基础上，逐渐形成了自己的创作风格。其作品构思新颖，追求造型设计中的意境呈现，通过“以形写神”的方式，创作出众多深受藏家赞誉的精美作品，并被多本专著登载，深受业界认可。
《全手青衣居士》
全手精制的《青衣居士》，身桶高挑润泽，壶腹一线束腰提携神韵，犹如一青衣居士悠然远眺。古朴的老青段，完美衬托出古代文人雅士温文尔雅的气韵，薄胎提之轻盈舒适，持之品茗，意味无穷。
《春竹》
摹古经典的《春竹》，源于母亲李碧芳上世纪90年代的创作。流畅的线条，将整体与局部、刚柔与轻重之间的关系，处理得极为到位。于方圆之中，道出春竹朴茂俊逸、儒雅端庄之美，看似轻描淡写，实则力蕴内中。
《春竹》
三、妙手抟砂，精巧实用
纵观陈岩所制之壶，器型多样，或传统、或创新，不拘泥、不刻板，氤氲文雅之余，又不乏实用性。他立足传统，并在其基础上寻求造型创新，更在制壶技法上不断自我挑战，探索突破。
《全手柿柿如意》
原创精品《柿柿如意》，以别出心裁的装饰技法，塑一饱满成熟之圆柿。壶盖、壶把运用朱泥与黑泥的绞泥技法，生动地捏塑出柿蒂、柿枝惟妙惟肖的形体，极富生命力。由于朱泥的收缩比例大，如此与其他泥料融合相当罕见，难度极高，而陈岩在此壶中对两种泥料的巧妙运用，堪称一绝。
《全手柿柿如意》
多年来，陈岩一直秉持着自己的创作理念，以砂壶的实用性为根本，再从造型设计、装饰艺术上予以创新。对于他而言，玩壶是一件很纯粹的事，如果不称手、不好用，也就失去了意义。故其赏用俱佳的中小品壶，总能博得壶友青睐，工巧精雅、美观好用，也成为他与众不同的个性标签。