谭泉海(1939-2017年)，字石泉，号陶逸轩主人，1997 年被授予“中国工艺美术大师”称号，2003年被授予“中国陶瓷艺术大师”称号。

谭泉海

谭泉海出生于江苏省宜兴市和桥镇，青少年时对工艺美术就有浓厚的兴趣，直到 1958 年进宜兴紫砂工艺厂，跟随著名陶刻艺人任淦庭学习紫砂陶刻装饰。

谭泉海尊师教诲，习字画，临碑贴，打下传统陶刻用刀技法和摹刻书画的要领，并体会到布局章法，因物而宜的装饰要领。

谭泉海与师父任淦庭

1961年，谭泉海首次装饰国色天香瓶、青松白鹤紫砂瓶受到好评，1974年参加特制浮雕刷花青瓷花盆创制工作。

1975 年，谭泉海参加中央工艺美术学院陶瓷美术进修班，系统学习陶瓷美术理论，并对陶瓷实践等诸问题进行探讨，开阔了眼界，提高了独立设计能力，探索发挥传统紫砂陶艺成功经验，形成别具特色的紫砂装饰风格并拓展装饰题材，构思立意新颖。

谭泉海书法作品

陶刻手法力求多变，运用传统的清刻、阴刻、阳刻、琢砂地刻、着色刻等多种手法，表达作品意趣，集绘画、书法、金石、诗文为一体。因“材”施艺，巧于用刀见长，平淡中见新奇，淡泊中含洗练，刀刀见功底。

其作品或飘逸潇洒、或顿挫有致，极具浓厚的东方特色和高雅的艺术欣赏价值。

谭泉海书画作品

1979年创作【松鹰】、【群马】大挂盘、【雪雁】特大芝麻砂扁方瓶，除传统陶刻装饰外，尝试各种装饰手法，如色泥印贴、泥浆堆字堆花、色泥彩绘、色泥分层雕刻等，丰富其装饰效果。

1983年何道洪制作、谭泉海装饰的十二件鼻烟瓶获全国陶瓷美术设计评比一等奖，1984年由顾绍培制作、谭泉海装饰的百寿瓶，获德国莱比锡国际博览会金质奖。1992年所作紫砂百帝图鼻烟瓶(合作)在全国陶瓷艺术展评比会上获一等奖，1994年创作紫砂历代文化条屏、紫砂四季瑞祥挂盘又在全国陶瓷美术设计中获一、二等奖。

谭泉海刻百寿对瓶

谭泉海为扩大紫砂文化交流，多次出访香港、台湾、新加坡、日本，并在展览期间亲自操作表演，并有《紫砂陶刻试谈》、《浅谈紫砂挂盘的创作与艺术欣赏》的专业论文发表于专刊上。

在长期的陶刻生涯中，潭泉海有着较高的艺术造诣和扎实的陶刻功底，使正、草、隶、行、篆、魏各种书体运用自如，作品多秀丽见长，亦不乏粗犷奔放传神的佳作，并为诸多的著名工艺师镌刻茗壶，海内外各大博物馆均藏有他的作品。

谭泉海代表作赏析

1.大石瓢壶（谭泉海自制自刻）

此件大石瓢壶，是谭泉海大师为数不多的自制自刻作品，80年代创作于紫砂一厂，选用原矿老紫泥所制，泥质温润细腻，色泽沉稳内敛。整器有骨有肉，在石瓢刚劲、挺直骨架的基础上，又添了几分浑厚、丰满之感，于张弛之间，尽显几何形体之美。截盖密合，其上拱起桥梁钮，一弯流、正耳把自然胥出，简洁浑朴，三丁足均匀分布，平稳支撑壶体，给人以轻灵而稳重之感。

正面镌刻“荷塘情趣”，刀工潇洒自如，字迹俊秀清新；反面刻绘荷塘风光，墨荷斜出，一只禽鸟悠闲地游弋，寥寥几笔勾勒出完整的画面。字与画皆存八大山人笔意，空灵剔透，宛如仙境，令人沉醉其中。此壶柔中带刚，圆融大气又不失骨力，470CC经典大品，独一无二，实属稀有，极具收藏价值。

2.玉润壶（谭泉海自制自刻）

此件玉润壶，原矿老料底槽清为胎，色泽古雅，壶身造型为谭氏经典器型，大容量700CC，高身筒，口径饰以云肩线，盖面穹隆，桥钮上套玉环，增添几分灵巧之意，壶流若短鸽颈，圆耳执把线条流畅，整器比例协调，敦厚古雅。

壶身陶刻装饰，正面刻“聊以逸兴”，一侧落款“惠风和畅，云水襟怀，岁次癸未年金秋，泉海铁笔”；反面刻绘蕉叶、翠竹、鸟儿，笔触古朴，刀法精到，典藏臻品也。

3.波清鱼跃壶（谭泉海设计装饰）

谭泉海大师之女谭晓君摹父亲经典鱼跃壶之型所作，以原矿底槽清精制，泥色温润柔和。壶身造型独特，壶腹水纹线装饰，好似泛起的阵阵涟漪。高颈挺拔，微微隆起的壶盖上，以鱼龙套玉环的壶钮造型饰之，暗合鱼跃龙门之意。直嘴出水流畅，龙形壶把弯折有力。底部三足托起壶身，使整体更为和谐轻盈。

壶身正面陶刻“波清鱼跃”，反面刻绘鱼戏莲花图，暗纹线条的描绘栩栩如生，整幅画卷寓意莲年有余。整器线条流畅，肌理丰盈，端庄大气，优雅别致。

4.古韵壶（谭泉海设计装饰）

此壶由谭泉海大师之女谭晓燕用紫砂红泥制作，色泽明丽，喜气洋溢。壶身高似古罐，颈部口线、盖板似笠帽，吻合母子线相切，圆珠钮，小嘴胥出秀丽，圈把古韵意足。壶上部刻《春江花月夜》长诗，下部配画题铭，署名“石泉”。

陶刻以新的手法装饰茗壶，深蕴文化内涵，在紫砂陶艺作品中表现出书卷气，把传统文化的精神和气魄融汇在造型与装饰之中，构成紫砂壶艺的独特风貌。