中国紫砂艺术史上，何心舟（字子陶，号韵石、石林居士，斋名曼陀华馆）堪称文人紫砂的集大成者。

清道光 何心舟制、胡公寿刻 秦权套组

这位清末绍兴籍巨匠，精研抟砂技艺逾半世纪，其创作的紫砂器物涵盖茶壶、盆器、文房水洗等品类，尤以突破传统的造型构思与文人气韵独步艺林，被尊为“玉成窑文人器”的开创性代表人物。

清晚期 何心舟制、梅调鼎铭 南瓜壶

紫砂泰斗顾景舟曾在《溯源话艺——谈文人及书画界与砂艺的集合》一文中特别指出：“到同治中业至光绪的数十年中……这个阶段在文人与砂艺的结合史上继续谱写光彩的，要推梅调鼎与制壶家韵石的合作。”

清同治 玉成窑何心舟款半月壶

这对黄金搭档中，何心舟乃练泥调砂的高手，以造型宗师之姿重塑器物美学，梅调鼎则以书法大家身份为作品注入文化底蕴。

清道光 何心舟制、胡公寿铭 石瓢壶

他们共同打造的文人紫砂，将书法镌刻与器物形制推升至“书画同源”的艺术境界，开创了自曼生壶以来最具革新意义的文人紫砂范式。

清晚期 玉成窑何心舟制并刻 直汲壶

玉成窑紫砂最显著的特征在于其“文人造器”的创作理念，在传统器型基础上，从文房雅趣、诗词意境中提炼造型语言，创造出兼具实用功能与艺术表现的器物体系。

清晚期 何心舟制 圆珠壶

这种跨领域的艺术共创，使每件作品都成为承载文人精神的立体艺术装置，至今仍是紫砂收藏界的巅峰之作。

清道光 何心舟制 玉成窑高身瓜蒂壶

正如顾景舟所说：“所有传器，品式多样，形制亦雅，最值得赏识的是壶上书法端秀，刀镌利索；从鉴赏角度而言，制作技法虽不够精致，造型结构却别出心裁，一脱陈俗意趣。铭 句、书法与壶身三者融合无间，堪称‘曼生壶’之后又一佳话。”