说到紫砂壶，不能绕过的是一位清代县令：陈曼生。

陈鸿寿，字子恭，号曼生，浙江钱塘人。他是一位著名的书画家、金石家，“西冷八家”之一。

传说曼生与塾中学友富家女松梅自小情投意合，两心相许，荡舟西子湖，相约雷峰塔，听风声赏明月，品茗茶论人生，两情相依，相约终生。曼生不仅爱松梅，也爱松梅每日为之沏茶的小壶，松梅以壶赠曼生，后因门第悬殊，未能有情人终成眷属，成为曼生终生遗憾。后来，曼生思念松梅而不得音讯，便将对松梅之情隐藏于心底，发奋苦读，于嘉庆六年应科举终拔贡，嘉庆二十一年，在毗邻宜兴的溧阳任县令。

十年寒窗无人晓，一举成名天下知，曼生官拜七品县令，却仍然在文峰墨海间遨游，舞文弄墨，嘈杂的官场他没有兴趣，见惯了沧海桑田，虽功成名就，却于心中最隐秘处有着深深的遗憾，曾经深深相恋相爱的松梅已仿若隔世，不知身在何方，每每手捧心爱之人所赠紫砂小壶，心就越发沉静。曼生在溧阳时，因喜好紫砂壶而结识了当时制壶高手杨彭年，两人一见如故，相谈甚欢，或许是巧合，陪伴着曼生度过无数漫漫长夜的小紫砂壶竟然就是杨彭年所制，而紫砂壶最终成为曼生借物抒怀以解情思之最爱。

据史料记载，当时曼生壶并没有进入商品流通。尽管有人愿意用重金收购，但陈曼生并不动心。紫砂的品性更让他在淡泊的心境中寻求着一种无为的生活。曾有湖广巡抚吴大征，乃学富五车之大文人，他四处托人求壶而不得，感叹万分地说：金银非老夫所爱，乌沙亦非老夫所求，惟曼生壶为老夫心动而终难遂愿，此乃一生之憾矣

陈曼生把金石、书画、诗词与造壶工艺融为一体，相得益彰，创作了一种独特而成熟的紫砂壶艺术风格，开创了文学书画篆刻与壶艺精美结合的先河，创造了独特的壶艺风格，曼生壶在壶史上留下“壶随字贵，字依壶传”的经典名言。“曼生十八学士壶”，每一把壶的诞生，都有一个鲜为人知的故事。让我们一起走近曼生壶……

石瓢提梁学士壶

曼生爱壶，自然好茶。一日翻读《桐君灵》，以究茶汤之药效，恰有诗人好友钱菽美到访，曼生以新制古瓢煮白石以待之。好友随口曰：石瓢乃曼公最为钟爱之壶型，何不置提梁于此壶，以观其效？曼生心动，致谢好友曰：一语惊醒梦中人，吾又得一新壶矣！石瓢乃曼生壶中经典，曼生一生最爱之，因而选缎泥以塑之，色泽鲜亮，造型大气，曼生爱之心切，意犹未尽，经好友提醒，乃心随石瓢而动，遂取名石瓢壶，依壶绘之，去壶柄，设提梁，几易其稿，得提梁石瓢壶。而期间经历了阅《桐君灵》，好友到访煮白石以待，曼生不禁灵感乍现，妙笔生花，为壶题铭“煮白石青灰透绿云一瓢细酌邀桐君”之千古绝唱。而石瓢提梁也是曼生十八式中唯一重复的造型，可见曼生爱石瓢之深，紫砂壶中唯有古瓢提梁能与之造型相提并论，故两款石瓢均成千古唯美经典。  

此壶意境最为深远，融通古今，寓意主人热情好客，以致高朋满座，尤以壶身铭文最有文化气息，耐人寻味。其造型风格可谓缜密，意象欲生，造化已奇。有水流花开，清露未晞之境；如犹春于绿，明月雪时之晴。皆因其匠心高妙，所以真现密隐，所谓天衣无逢，一片化机。