提梁壶，即以提梁为把的紫砂壶。古人饮茶，需将茶壶放在茶炉上烹煮，为了提拿方便，在肩部两端连以半月形提梁，提梁壶应运而生。其始于北宋，流行于明清，是一种比端把壶年代更久远的壶式。

自古今来，历代名家大师所创制的提梁壶精品不胜枚举，各有千秋，本期挑选了几位知名国大师、省大师的提梁作品，看看你更喜欢哪款经典？

1. 徐汉棠《裙花提梁》

《裙花提梁》是国大师徐汉棠制于上世纪80年代的经典代表作，此款真品在市面寥寥无几，是非常珍贵的大师级重工精品。

器身椭圆，壶腹呈菱花花瓣纹饰，凹凸相间，气韵充沛。壶口饰云线，与腰圆盖板相吻合，盖面贴如意菱花纹饰，壶肩中部贴百结绳纹。壶流三弯线条流转自如，扁方提梁乘势而立。

此壶集多种技艺于一体，充分表现出紫砂的技法美和造型美，氤氲古雅之趣，并且随着时间愈发历久弥新。

2. 吴云根《竹节提梁》

由七老艺人之一吴云根作于民国时期，当时吴云根就职于紫砂老字号“铁画轩”，是一件非常具有历史感，具有传世价值的稀缺珍品。

整壶浑圆敦朴，老味十足。壶身呈柿子形，压筋纹装饰，竹节弯流敦实，提梁厚细相间，似竹之坚。壶盖鼓厚，竹钮拱起，饰以数片竹叶，宛若风中摇曳，秀逸且有神韵。

壶身由民国紫砂名人史莲生陶刻装饰，正面用阳刻技法，仿刻古代碑铭，反面则书铭“石是米颠袖里出，诗从摩诘画中来”。

3. 范洪泉《东坡提梁壶·毛国强书铭》

范洪泉在上世纪90年代制作了多款东坡提梁壶，分为特大、大、中、小不同容量，并和谭泉海、毛国强、束旦生、沈汉生、鲍志强等不同陶刻名家合作，成就了多件经典代表作。

此款《东坡提梁》是其与国大师毛国强的珠联璧合之作，以原一厂小红泥作胎，590CC容量。壶身饱满，呈扁球状。提梁及流、钮均塑以枝干造型，并自然胥出树枝、绿叶装饰，形态自然拙趣，颇有古韵清流之感。

壶身由毛国强大师陶刻装饰，正面书铭“客来茶解相如渴，火候闲评坡老诗”，落款“壬申冬 一粟书”，反面陶刻腊梅与仙鹤，配以“比翼共翱翔”。书画的意蕴与紫砂的雅韵，在此作中完美结合。

4. 张红华《太极提梁·毛国强书铭》

此壶由国大师张红华全手工精制于上世纪90年代中期，并由篆刻大师毛国强铭刻，是两位国大师的强强联合之作。660CC大容量，实属难得。

整器将太极美学元素融于紫砂壶中，造型典雅大气，线条流畅自然。盖、钮融汇太极元素，作以阴阳之象。弯流怀柔胥出，提梁自壶肩向上延伸，弯成环状，与壶身构筑虚实空间。

壶身正面陶刻唐代诗人杜牧《题茶山》诗句：“山实东吴秀，茶称瑞草魁”，反面刻绘松梅图，道以饮茶静心，福寿绵延。

5. 姚志源《天鹏提梁》

《天鹏提梁》是省大师姚志源上世纪90年代在一厂所制的原创精品，由其在母亲汪寅仙的监制下，亲自设计、制作并书刻装饰。此作曾被香港茶具文物馆收藏，被中国工艺美术学院作为教学资料收藏，属姚志源老师颇具代表性的荣誉作品之一。

整壶造型独特，做工精细，富有设计感。壶体饱满，小巧的圆嵌盖，将充沛的内蕴藏于壶中。壶流一弯，肩部耸起两处圆角，提梁自角处胥出，宽宏大气。无论从哪个角度看，都充满灵动之感。

壶体正面陶刻“乐鸣”二字，落款“壬申之秋，山头上人镌”、“志源”；反面刻绘一对鸟儿立在枝头，笔触生动活泼。精妙的构思，使书画与壶艺两者相得益彰，透出大度之风，韵味十足。

6. 徐元明《南瓜提梁》

作于上世纪90年代，是省大师徐元明早期所制的一款精工花器。筋纹加上提梁的造型，工艺难度相当大，当时所做的数量不超过2把，是一把非常珍贵的藏品。

壶体以南瓜为形，以12瓣筋囊分割，筋纹线自壶盖连至壶身，凹凸有致，瓣瓣饱满，气韵充沛。壶钮作六边形瓜蒂，瓜钮的截面即为气孔，可谓匠心独运。三叉提梁如瓜藤弯折交叉，仿生形象，刻画细致入微。

无论是筋纹、提梁的塑型，还是瓜叶、瓜果与瓢虫的装饰，都彰显出徐元明老师深厚的花器功力，令人拍案叫绝。