感受时代的烙印,领略紫砂收藏之美

2020-08-05 1560

关于紫砂壶的探索,可以追溯到1000多年前,早在宋朝时,紫砂壶就开始流行了,紫砂壶的出现,主要来源人们的实践,人们发现用紫砂壶泡茶,茶味隽永醇厚,由于紫砂壶能吸收茶叶汁,用的时间愈长,泡出的茶水味道就愈好。由此,紫砂壶泡茶就流行开来,紫砂制作家也应运而生。所以这些古朴的艺术品礼品进入了人们的视野,成为了广大壶友的收藏品的对象。

不同时代的作品有不同的特色

壶式的时代风格是紫砂壶制作时代审美观念的物化形式,深深地打上了时代审美特征的印记。

明代紫砂壶式以筋囊纹形体为特色,讲究制壶工艺的难度性,强调盖口筋囊对应的严谨性,做工精致,一囊一瓣都交代的清清楚楚,壶体内外的筋囊纹完全对应。

明 · 时鹏 水仙花六瓣方壶香港茶具文物馆庋藏

“水仙花六瓣方壶”风骨奇特,典雅拙朴,这是明代早期紫砂壶筋纹器造型的代表作品,也是比较罕见的名家传器之一。整体形似一朵水仙花,六篇花瓣收缩成口,与盖纹紧密吻合,不失分毫;壶钮细致雕刻的蓓蕾作为壶地收束点,筋纹往下延伸,经过壶盖在壶肩处筋囊收缩内凹,体现了古人的风骨之美。

从清代早期开始,人们的审美意趣转向自然与清新,所以紫砂壶式开始盛行塑器,以雕塑的手法模拟花、果、树木、动物之形的壶式开始争奇斗艳,壶式的风格很自然的转向艳丽秀美,追求形象的逼真。

清康熙 雍正 陈鸣远 南瓜式壶

陈鸣远制“南瓜壶”是紫砂花货典型佳作之一。壶分七棱腹,以一片叶卷成壶流,流口一任自然。瓜藤作壶柄,蜿蜒灵动,栩栩如生。瓜梗作盖钮,平切瓜蒂,干净利落。挖中空而显秀巧,南瓜造型活灵活现,浑然天成。整器比例匀称,钮把便于提携,极具巧思。

罗桂祥手持南瓜壶

清代中期以后,艺术流行仿古,于是有了曼生壶式的流行。

清嘉庆 杨彭年制、陈曼生刻阿曼陀室款紫泥井栏壶

“阿曼陀室款紫泥井栏壶”镌刻:“天茶星,守东井,占之吉,得茗饮。”丙子之夏曼生书铭。井栏壶造型简单古朴,泥色黯砂莹莹,扁圆壶体和直腹神似井栏,端凝古穆,壶盖扁平似井盖,上接柱形钮,一弯嘴短翘而出,圈把浑圆敦实,透出古朴之韵。

此件曼生井栏,是陈曼生审美情趣、书刻造诣、内心期许与杨彭年制壶技艺的综合体显,弥足珍贵。

清末至民国,紫砂壶主要是满足国内外市场对仿古紫砂壶的需求,故壶式仍主要沿袭曼生壶式,不事创新,缺乏生气。

现代紫砂壶艺的器形与传统紫砂壶艺不同,强调了点、线、面在造型中的作用,出现了“流线型形体”、“残缺美形体”、“色块型形体”三类新造型。新颖美观、简洁明亮,节奏快、动感强,适合现代人的审美情趣,顺应了时代发展的潮流。

顾景舟 鹧鸪提梁

“鹧鸪提梁壶”直线与弧线交错运用,转折处明快流利。提梁及盖的造型设计突出,形成方中有方、方中带圆、圆中含方的构图,充分掌握雕塑与空间关系的美学概念。壶身丰厚扁圆稳住了上半部飞扬的劲势,流则浑厚有力,变化提梁的型式及空心盖钮以虚衬实,塑造耐人寻味的效果。

现代 顾景舟制水平朱泥壶

“水平朱泥壶”此壶仿古而不泥古,圆盖、平底、直流,每一个线条都极为规整,凝炼。以古为基并将时代之锐新气息凝合其中。对于这简单的造型与线条,可久久地吸引观者的眼睛,因为每一个细节都极为到位、精美,可以说此壶虽托仿“孟臣”却远远超出孟臣之精美。

蒋蓉 束柴三友

“束柴三友”其壶身由束起的松、竹、梅干所组成,壶腹秀气地以竹皮捆绑成型,俨然一股悠然自得的生活气息。梅枝执拗地扭曲成嘴,老松稳稳地弓成手柄,竹枝硬是在束缚中高出一节成钮。

两只嬉戏的松鼠,平添了几分生趣。另配两把茶杯及托盘与壶相辅,令人赏心悦目。

最后,老壶有一定的历史价值,但不是都是价值连城的古董。如果你是单纯对紫砂艺术感兴趣,又期望增值保值,那的确只有完美的、精致的老紫砂值得收藏。但如果超越了功利的目的,是以保存文化、和古人对话的理念来收藏,那所有的老紫砂都值得收藏。


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