王旭生，1974年出生于宜兴，2021年高工，江苏省工艺美术学会会员，江南大学学士学位，浙江大学学生创新创业导师，2015年首届“景舟杯”大赛金奖得主，第五届“优秀青年陶艺家”。1992年毕业于全国重点丁蜀职高工美专业。师从省工艺美术大师施小马、省工艺美术大师胡永成学习紫砂基本制壶技法。
1998年创建自己工作室，从紫砂传统入手，刻苦专研紫砂成型技法，所制作品以光素器见长，功力扎实，作品深得藏家喜爱。2001年至2015年师从中国陶瓷艺术大师徐达明先生，并深得徐汉棠大师言传身教。
2014年《惟和壶》在第十二届中国民间文艺山花奖评选中获金奖；由自己原创的《慎思壶》在2015年首届景舟杯全手工制壶大赛中获初级组金奖并多次在手工大赛和各种展位评比中获得很好的成绩。2017年结业于清华大学人文陶瓷高级研修班，从艺经历分别被中国改革报，新华日报，新民晚报，宜兴日报等媒体整篇报道。
2015年，业内万众瞩目的景舟杯手工大赛中，获奖名单上金奖得主“王旭生”这个名字闯入了许多人的眼帘，这次获奖与王旭生十多年来勤奋耕耘、苦练技艺是分不开的。然而令人万分惋惜的是，在王旭生崭露头角后的2016年，师父徐达明大师英年早逝，这对师公徐汉棠大师来说，无疑是一记沉重的打击。
王旭生把师公的哀切看在眼里，师父的嘱托记在心里。为了把师父的“陶木”作品传承下去，王旭生一头扎进了“陶木”作品的设计创作之中。
他知道，做好“陶木”作品，把“陶木”系列传承下去，就是对师父最好的纪念。近来王旭生跟随在徐汉棠身边，深得徐汉棠大师言传身教，在父子两代大师的悉心传授下，对紫砂的理解有了更深的认识，技法日趋成熟。
创制“陶木”作品，既要能够对传统工艺精准掌握，又要能够合理搭配陶与木的主次关系，并考虑茶具的使用功能。带着一片深深的情，王旭生成功创作出了“陶木系列·颂”“陶木系列·祥”“陶木·睿智组合”“缘木提梁”等作品。这些作品其格调清新悦目，既具有紫砂陶特有的雄浑、大气、古朴，又具有远古传统文化的雄气与江南细工融合的完美。
每个木制部件都是在茶壶烧制好以后跟随茶壶的线条一点点磨制出来的，即便做得熟练，一个部件都得精心磨上一两天。他的“陶木系列·颂”，提梁、盖、钮和流等处细部线条对应巧妙，紫砂光华温润，提梁擎起的一道弧线用红木取而代之，收放自如，大度端庄。
“虚扁壶”是紫砂传统全手工成型中最难得的器型，行话“造型扁一分，成型难一分”，从围身筒成筒型，然后用“泥拍子”一下一下地拍成这么扁，力要匀，扁又不能塌，对于全手工操作技巧是一个极大的挑战。王旭生摹古的虚扁壶，张弛有度，扁而不塌，力蕴于内，气度洒脱，制壶功力深浅于此可见分晓。“虚扁王”将成一代经典。
王旭生的作品创造出独特的艺术意境，深得壶友藏家的喜爱，在拍卖会也屡创新高。
1990年，原本可以读高中、继而上大学的王旭生，因为喜欢紫砂，毅然进入丁蜀职业高级中学攻读工艺美术专业，为自己从事紫砂艺术打基础。一切顺理成章。1992年，王旭生步入宜兴昌海手工艺仿古陶有限公司，跟随制壶名家胡永成、施小马学习制壶技艺，并于2001年拜中国陶瓷艺术大师徐达明为师。
徐达明给予他的不光是做壶技巧上的指导，更多的是为人处世的道理。回忆起师父的一言一语，王旭生忍不住潸然泪下。师父说，对于做壶，需要思考的不是如何做一把壶，而是如何去做好这一把壶。壶就等于一个人的精神，要把壶的精气神做出来，要让茶壶能说话。看壶就像看写字一样，看壶就知道做壶人的为人人品。不要跟着市场走，要有真本事才能走长远。徐达明的话犹如暮鼓晨钟，声声敲击在王旭生的心里。师父是这样教的，王旭生也是这样做的。
王旭生说，他将延续徐达明老师生前给他定的方向，传承师傅的传统，更努力、更严格地要求自己，秉持工匠精神。何谓工匠精神?工匠精神就是把事情做好且做到极致。那是一种令人肃然起敬的气质。精益求精，严谨、一丝不苟，耐心，专注，坚持，专业，敬业。他会保持一年一定的做壶数量，不受市场、商品化的影响，遵从内心，专注于把正在制作的紫砂作品做得尽善尽美，做一个具有工匠精神的陶艺人。
在王旭生崭露头角后的2016年，师父徐达明大师英年早逝，这对师公徐汉棠大师来说，无疑是一记沉重的打击。
王旭生把师公的哀切看在眼里，师父的嘱托记在心里。为了把师父的“陶木”作品传承下去，王旭生一头扎进了“陶木”作品的设计创作之中。他知道，自己做好“陶木”作品，把“陶木”系列传承并发扬光大。
徐汉棠大师得知王旭生要传承儿子徐达明的“陶木”作品，对王旭生给予了许多指点，希望他将“陶木”作品作为紫砂壶的一个门类传承下去。而虚扁壶、石瓢壶、德钟壶等经典，也在王旭生手里散发出紫砂艺术的魅力。
