顾景舟是中国紫砂艺术领域的泰斗级大师，毕生致力于紫砂壶的创作与研究。他既深谙传统精髓，又勇于开拓创新，其原创壶型被视为紫砂艺术的巅峰之作，成为后世景仰与学习的典范。

顾景舟的作品造型独特，彰显了对紫砂泥料特性的深刻理解与对传统工艺的炉火纯青的驾驭。这些杰作不仅是紫砂文化的瑰宝，更为后辈艺术家树立了标杆，对紫砂艺术的发展产生了深远影响，其“紫砂泰斗”的称号实至名归。

顾景舟十大经典壶型

1.提璧壶

此壶型由顾景舟与中央工艺美术学院高庄教授共同设计，历时二十年方定型。壶体巧妙融入中国玉文化精髓，气质温润典雅，质朴华美。扁圆柱形壶身，底微撇，线条流畅自然，结构严谨，刚柔相济，比例匀称，虚实得当。提璧壶是紫砂材质、传统工艺与现代艺术理念完美融合的典范，充分展现了紫砂的材质美、形式美、功能美与意境美。

2.玉璧提梁壶

1988年，顾景舟在提璧壶基础上创新，将盖面改为玉璧状，创制出玉璧提梁壶。此壶构思精巧，制作精湛，每一条线、每一处接合、每一个棱角都处理得极为考究，是其创作生涯中的一件巨作。

3.云肩如意壶

顾景舟所制云肩如意壶有“圈足”与“三足”两式。圈足式为顾景舟早期精品，造型简练大气，浑厚凝练，融汇多种装饰与成型工艺，古韵盎然；三足式为合作社时期代表作，在圈足式基础上演变而来。壶身呈扁鼓形，如圆鼎之势，三足设计延伸了曲线弧度，气度更为雄浑。装饰上运用如意云纹、凸玄纹、回纹等，工艺精巧华美。

4.此乐提梁壶

此壶为顾景舟与艺术家韩美林合作之作，融入了现代美学观念，体现了两位大师的创新与匠心。壶身呈扁鼓形，倒梯形提梁凌空而起，与壶身形成虚实对比，曲直刚柔相济，比例夸张而线条飘逸沉静，力度凝重，整体风格清新别致。壶式线条简洁，轮廓庄重严谨，比例和谐匀称，虚实节奏协调。

5.鹧鸪提梁壶

1983年初春，顾景舟寓居上海为夫人治病期间创作此壶。壶身扁圆，线条简洁明快。提梁突破传统圆形或椭圆形，采用见棱见方的设计，与壶身呼应。提梁前支中部分叉，既避免视觉单调，又增强结构稳定。圆环状的的子（壶钮）与整体风格统一，线条简洁，颇具现代感。

6.上新桥壶

创作于六七十年代“文革”动荡时期，为宜兴紫砂工厂的打样之作。壶以江南水乡桥为主题，桥形钮置于壶盖最高点，成为视觉焦点。宽边壶盖与壶身肩部饱满的肩线相映，俯视之下，盖沿、肩线、壶身如桥下涟漪层层荡漾。鋬上的扳指状设计，形似一叶扁舟驶向桥边。壶体莹润气畅，别具韵味。

7.三足乳鼎壶

顾景舟晚年代表作之一，借鉴曼生“匏瓜壶”而再创作。将平底改为三足鼎式，重心上移，提振壶之神韵。壶形似瓜，上窄下宽，短流曲柄流畅，三枚钉足鼎立。造型简洁灵动，典雅含蓄，素雅风格体现了顾老晚年对简约精致之美的追求。

8.雪华壶

创作于20世纪70年代，壶体六方，形似雪花，寓意“瑞雪兆丰年”。通体由二十三块泥片镶接而成，造型以线面为主，上密下疏，以疏托密。从底至流、鋬，由大小合度的块面多层次组合，盖面与颈部的横向线条密集，规整挺括，棱角分明。

9.景舟石瓢壶

1948年，顾景舟同式制五把，世称“景舟石瓢”。此壶一扫清初以来纤细繁琐之风，线型流畅舒展，比例协调，气度简朴大方。壶体扁圆，上窄下宽，稳重感极强。扁圆盖，缓坡拱桥式钮，三圆钉足。身、盖、把、钮比例精妙，技法老辣，增一分则臃，减一分则亏。

10.宝菱壶

造型灵感源于古代菱花镜。为体现“镜”意，顾景舟运用筋纹等分技法，将壶体均分为十二等份，六条阳线外凸，六条阴线内凹，凹凸相间，阴阳起伏。此十二等分筋纹从的子起始，贯通盖面、侧面、壶颈、肩腹直至圈足，通体严丝合缝，一丝不苟。